Table of Contents

Was ist ein Submix-System und warum es wichtig ist

Ein Submix-System ist eine Audio-Routing-Architektur, bei der einzelne Instrumente oder Stimmabschnitte in dedizierte Submixe gruppiert werden, bevor sie an den Hauptmixbus gesendet werden. Anstatt jeden einzelnen Mikrofonkanal direkt in den Masterausgang zu leiten, leiten Sie verwandte Quellen - sagen wir, alle Violinen, alle Messings, alle Backing Vocals - an einen Submixbus oder einen Sekundärmixer. Dieser Submix wird dann als ein einziger Stereo- oder Monokanal an die Front-of-House-Konsole gesendet.

Dieser Ansatz reduziert den Kanalanzahlaufwand drastisch, vereinfacht die Inszenierung und gibt dem Toningenieur eine detaillierte Kontrolle über jede Sektion, ohne Dutzende von einzelnen Fadern gleichzeitig anpassen zu müssen. Für große Bands, Orchester oder Ensembles mit mehr als 20 Performern ist ein Submix-System kein Luxus – es ist eine Notwendigkeit, Klarheit, Balance und effizienten Workflow zu erreichen.

Warum große Ensembles eine Submix-Strategie benötigen

Orchester und Big Bands beinhalten in der Regel 30 bis 100 oder mehr Soundquellen. Die Verwaltung vieler Eingaben direkt auf einer einzigen Konsole wird unhandlich, insbesondere bei Live-Auftritten, bei denen schnelle Anpassungen entscheidend sind. Ein Submix-System bietet mehrere entscheidende Vorteile.

Reduzierte Anzahl der Konsolen-Kanale

Selbst High-End-Digitalmixer haben eine endliche Anzahl von Eingangskanälen. Indem Sie Instrumente in Submixe gruppieren, geben Sie Kanäle für wesentliche Quellen frei, wie Lead-Vocals, Solo-Instrumente und Effektrückgaben. Dies hält auch Ihre Mischoberfläche überschaubar und reduziert die kognitive Belastung des Ingenieurs während einer Show.

Saldo auf Sektionsebene

Mit Submixen können Sie einen ganzen Saitenabschnitt mit einem einzigen Fader-Move ausgleichen, anstatt acht einzelne Mikrofone anzupassen. Dies macht es viel einfacher, auf Dynamikänderungen zu reagieren oder verschiedene Teile in einer Setlist unterzubringen, die unterschiedliche Anforderungen an bestimmte Abschnitte stellen.

Reinigere Monitor Feeds

Submixe sind von unschätzbarem Wert für den Monitormix. Sie können einen dedizierten Submix nur der Rhythmus-Sektion an den Keil oder das In-Ear-System des Schlagzeugers senden, während Sie den Horn-Section-Submix an die Blechbläser senden. Dies eliminiert Blutungen aus nicht verwandten Quellen und hilft jedem Darsteller, genau zu hören, was er braucht.

Vereinfachte Effektverarbeitung

Das Anwenden von Reverb, Kompression oder EQ auf eine ganze Sektion über den Submix-Bus ist viel effizienter als das Einfügen des gleichen Effekts auf jeden einzelnen Kanal. Es sorgt auch für einen zusammenhängenden Klang in der gesamten Gruppe, was besonders für Orchestersaiten und Vokalensembles wichtig ist.

Wesentliche Ausrüstung für ein Submix-System

Bevor Sie mit dem Routing beginnen, benötigen Sie die richtige Hardware. Die spezifische Ausrüstungsliste hängt von der Größe des Ensembles und dem Veranstaltungsort ab, aber diese Komponenten bilden das Rückgrat jeder professionellen Submix-Einrichtung.

Primärmischkonsole

Dies ist Ihre Haupt-Front-of-House- oder Monitor-Schalter. Es sollte genug Aux-Sends, Gruppenbusse oder Matrix-Ausgänge haben, um Ihre Submix-Rückgabekanäle zu handhaben. Die meisten digitalen Konsolen im Bereich von 2.000 bis 10.000 US-Dollar bieten 8 bis 16 Subgruppenbusse, was für die meisten großen Ensembles ausreichend ist. Beliebte Optionen sind der Yamaha CL5, Allen & Heath SQ-7 und Behringer Wing.

Submix-Konsolen oder Bühnenboxen

Bei sehr großen Orchestern können Sie einen oder mehrere Sekundärmixer auf der Bühne einsetzen, um Abschnitte vorzumixen, bevor Sie sie an die Hauptkonsole senden. Alternativ kann eine digitale Bühnenbox mit mehreren Ausgabe-Routings eine ähnliche Funktion erfüllen. Diese Einheiten ermöglichen es Ihnen, Levels festzulegen und den grundlegenden EQ anzuwenden, bevor das Signal jemals die Front-of-House-Position erreicht.

Mikrofone und Direktboxen

Für jeden Abschnitt geeignete Mikrofone auswählen. Für Saiten sind Mikros mit kleinen Membrankondensatoren wie das Shure SM81 oder Audio-Technica AT2021 üblich. Messing-Abschnitte profitieren oft von dynamischen Mikrofonen wie dem Sennheiser e906. Für akustische Klaviere und Holzbläser sind Hochfrequenzkondensatoren mit flachem Frequenzgang ideal. Direktkästen sind für alle elektrischen Instrumente - Keyboards, Bassgitarren oder DI-fähige Akustikgitarren - unerlässlich, um die Signalintegrität über lange Kabelläufe zu erhalten.

Verkabelung und Patching Infrastruktur

Verwendung hochwertiger XLR-Kabel für Mikrofonsignale und TRS-Kabel für Submix-Sendungen auf Leitungsebene. Eine richtig beschriftete Patchbay kann Stunden beim Einrichten und bei der Fehlersuche sparen. Farbcodierungskabel nach Abschnitten (z. B. blau für Saiten, rot für Messing, grün für Schlagzeug) beschleunigen sowohl die Montage als auch den Abriss.

Überwachungssystem

Sie benötigen sowohl Bühnenmonitore für Darsteller als auch Nahfeldmonitore oder hochwertige Kopfhörer, damit der Ingenieur die Submix-Levels überprüfen kann, bevor sie den Hauptmix erreichen. Aktive PA-Lautsprecher wie die JBL PRX-Serie oder die QSC K-Serie eignen sich gut für die Bühnenüberwachung, wenn sie mit einer separaten Monitorkonsole oder aux-Sendungen kombiniert werden.

Für weitere Informationen zur Auswahl von Mikrofonen für Orchesteraufnahmen, konsultieren Sie Sound On Sound's Guide für Miking Orchestras.

Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Einrichten Ihres Submix-Systems

Die folgenden Schritte setzen voraus, dass Sie Ihre Geräte zusammengebaut und eingeschaltet haben.

1. Karte Ihre Instrumentengruppen

Beginnen Sie mit der Aufteilung des Ensembles in logische Abschnitte.

  • Zeichenketten: Violinen, Violas, Celli, Kontrabässe
  • Holzbläser: Flöten, Oboen, Klarinetten, Fagotte
  • Messing: Trompeten, Hörner, Posaunen, Tupas
  • Schlagwerk: Timpani, Snare Trommel, Becken, Hilfspercussing
  • Tastaturen/Harfe: Klavier, Celesta, Harfe
  • Gesang: Solisten, Chorsektionen, falls vorhanden

Für eine Big Band könnten Gruppen sein: Saxofone, Trompeten, Posaunen, Rhythmus-Sektion (Klavier, Bass, Schlagzeug, Gitarre) und Gesang. Schreibe diese Karte auf und beschrifte alles, bevor du ein Kabel berührst.

2. Mikrofone und Anschlussquellen platzieren

Positionsmikrofone nach Standardtechniken für jede Instrumentenfamilie. Bei Orchestersaiten funktioniert ein beabstandetes Paar von Kondensatoren mit kleiner Membran über dem Abschnitt oft besser als das Spot-Mikeln an jedem Ständer. Bei Messing und Percussion ist das enge Mikieren häufiger, um das Ausbluten zu kontrollieren und die Isolation zu erhöhen.

Führen Sie alle Mikrofonkabel auf Ihre Bühnenbox oder Submix-Konsole. Stellen Sie sicher, dass die Phantom-Leistung nur für Mikrofone aktiviert ist, die dies erfordern - normalerweise Kondensatormikrofone - und für dynamische Mikrofone und Bandmikrofone deaktiviert ist, um Schäden zu vermeiden.

3. Konfigurieren Sie Submix-Busse auf Ihrer Primärkonsole

Auf dem Hauptmischpult ordnen Sie jede Instrumentengruppe einem speziellen Untergruppenbus zu. Zum Beispiel leiten Sie alle Saitenkanäle zur Untergruppe 1, alle Messingkanäle zur Untergruppe 2, Holzbläser zur Untergruppe 3, Schlagzeug zur Untergruppe 4 usw. Die meisten digitalen Konsolen erlauben Ihnen, diese Busse zu benennen — nehmen Sie sich die Zeit dafür. Klare Benennung verhindert Verwirrung während der Leistung, wenn Sie Änderungen in Sekundenbruchteilen vornehmen müssen.

Jede Ausgabe der Untergruppe wird zu einem einzelnen Fader, der den gesamten Abschnitt steuert. Sie können nun den Gesamtmix anpassen, indem Sie diese Untergruppenfader verschieben, während feinere Anpassungen an den einzelnen Kanalfadern innerhalb jeder Gruppe vorgenommen werden.

4. Set Aux sendet für Monitore

Wenn Sie Monitormixe verwenden, konfigurieren Sie aux sends, um unterschiedliche Anforderungen an Darsteller zu erfüllen, z. B.:

  • Aux 1: Drum Monitor Mix (Kick, Snare, Bass, Klickspur)
  • Aux 2: Messing-Monitor-Mix (Submix mit Lead-Vocals)
  • Aux 3: String-Monitor-Mix (Strings-Submix plus Leiterreferenz)

Verwenden Sie die aux send Levels auf jedem Kanal, um diese Monitormixe unabhängig vom Front-of-House Mix zu erstellen. Viele digitale Konsolen lassen Sie aux sends als Pre-Fader oder Post-Fader einstellen – für Monitore ist Pre-Fader Standard, so dass die Performer Levels konstant bleiben, auch wenn Sie den Hauptmix ändern.

5. Balance für jeden Untermix

Wenn alle Quellen angeschlossen sind und Busse zugewiesen sind, höre jede Untergruppe einzeln und höre kritisch auf dein Überwachungssystem. Passe einzelne Kanalverstärkungen und EQs innerhalb der Gruppe an, um eine zusammenhängende Mischung zu erzielen. Achte besonders auf die Phasenausrichtung - wenn mehrere Mikrofone die gleiche Quelle aufnehmen, musst du möglicherweise Polaritätsinversion verwenden oder die Ausrichtung verzögern, um Kammfilterung zu vermeiden.

Eine gute Praxis ist es, sich zuerst jeden Submix einzeln anzuhören und dann die anderen Subgruppen einzeln hinzuzuziehen, was es einfacher macht, Konflikte im Frequenzbereich oder in der Dynamik zu erkennen, bevor das gesamte Ensemble zusammenspielt.

6. Kombinieren Sie Submixe zum Hauptmix

Wenn jeder Submix einmal für sich allein ausgeglichen klingt, bringen Sie alle Subgruppen-Fader hoch, um den vollen Mix zu erzeugen. Jetzt besteht Ihre primäre Mischaufgabe darin, nur 6-8 Fader anstelle von 40-50 zu korrigieren. Verwenden Sie die Subgruppen-Fader, um breite dynamische Änderungen vorzunehmen - zum Beispiel, indem Sie den Messingabschnitt während einer Fortissimo-Passage verschieben oder den Saitenabschnitt während einer zarten Sololinie zurückziehen.

Für detailliertere Informationen zu Live-Sound-Mischtechniken siehe ProSoundWebs Leitfaden zum Untergruppen-Mischen.

7. Erstellen Sie eine System Check Routine

Führen Sie vor der Durchführung eine systematische Überprüfung durch:

  • Stellen Sie sicher, dass jedes Mikrofon ein Signal erzeugt und nicht stummgeschaltet ist
  • Die Polaritätsausrichtung bei allen punktuellen Mikrofonen in Bezug auf Overhead-Mikrofone oder Umgebungsmikrofone überprüfen
  • Bestätigen Sie, dass alle aux-Sendungen an die richtigen Monitorziele weitergeleitet werden
  • Testen Sie Subgroup Muting und Solo-Funktionen
  • Gehen Sie auf die Bühne, um auf Feedback oder übermäßiges Bluten zu hören

Best Practices zum Verwalten von Submixen während einer Live-Performance

Selbst das am besten geplante Submix-System erfordert aktives Management während einer Show. Diese Praktiken helfen Ihnen, die Kontrolle unter Druck zu behalten.

Verwenden Sie Subgroup Compression Sparsam

Die Kompression auf eine ganze Untermischung kann nützlich sein, um einen Abschnitt zusammenzukleben, aber Überkomprimierung vermeiden. Strings und Holzbläser erfordern oft eine leichte Berührung (2:1 Verhältnis mit 2-3 dB Verstärkungsreduktion), um die natürliche Dynamik zu erhalten. Messing und Percussion können aggressivere Einstellungen (4:1 Verhältnis mit 5-6 dB Reduktion) handhaben, wenn es erforderlich ist, um Spitzen zu kontrollieren.

Label Physical Faders Klar

Wenn Sie mit einer analogen Konsole oder einem digitalen Schreibtisch im Fader-Bank-Modus arbeiten, verwenden Sie farbiges Band oder Konsolen-Schribbestreifen, um jeden Untergruppen-Fader zu kennzeichnen.

Weisen Sie einen zweiten Ingenieur für große Ensembles zu

Bei Orchestern mit mehr als 50 Darstellern sollten Sie einen speziellen Monitoringenieur oder einen Assistenten für den Front-of-House-Ingenieur in Betracht ziehen. Der Hauptingenieur übernimmt den Hauptmix und die Gesamtbalance, während der Assistent individuelle Anpassungen und Fehlersuche verwaltet. Diese Arbeitsteilung reduziert die Stress- und Fehlerquoten erheblich.

Dokumentieren Sie Ihre Submix-Konfiguration

Speichern Sie Ihre Konsolenszene oder Show-Datei mit allen Untergruppenzuweisungen, EQ-Einstellungen und Aux-Sendelevels. Wenn Sie mit wiederholten Engagements auf Tour sind oder an einem Veranstaltungsort arbeiten, beschleunigt eine dokumentierte Baseline die nachfolgenden Setups. Fügen Sie eine gedruckte Patch-Liste und einen Bühnenplot als Referenz hinzu.

Fehlerbehebung bei gemeinsamen Submix-Problemen

Selbst erfahrene Ingenieure stoßen auf Probleme. Hier sind die häufigsten Probleme und wie man sie löst.

Phasenabbruch zwischen Submixen

Wenn mehrere Mikrofone dieselbe Quelle aufnehmen — üblich in Orchestereinstellungen, in denen Umgebungsmikrofone das Austreten von nahe gelegenen Abschnitten einfangen — kann es zu einem dünnen, hohlen Klang kommen. Verwenden Sie ein Phasenkorrelationsmessgerät auf Ihrer Konsole, um problematische Kanäle zu identifizieren. Passen Sie die Mikrofonplatzierung an oder setzen Sie Polaritätsinversion auf einzelnen Kanälen ein, bis die Korrelation konsistent über +0,5 liegt.

Submix Bus Überlastung

Wenn Ihr Subgruppenbus abschneidet, obwohl einzelne Kanäle auf einem angemessenen Niveau sind, reduzieren Sie die Kanalfader, die diesen Bus speisen, oder senken Sie die Busverkleidung. Digitale Mischer haben oft einen Busverkleidungsparameter - eine Reduzierung um -6 dB auf dem Bus selbst kann Verzerrungen verhindern und gleichzeitig die Headroom-Spiegel beibehalten.

Feedback in Monitor Submixen

Rückmeldungen von Monitoren treten auf, wenn der Ton von Bühnenlautsprechern wieder in offene Mikrofone eintritt. Um dies zu mildern, sollten Hochpassfilterungen (etwa 80-100 Hz) auf allen Stimm- und Saitenkanälen angewendet und schmale Kerbfilter für Rückmeldungsfrequenzen verwendet werden. Wenn das Feedback anhält, verringern Sie den Verstärkungsgrad vor dem Feedback, indem Sie den Monitor-Sendepegel senken, anstatt den EQ drastisch zu schneiden, da ein schwerer EQ den Mix unnatürlich klingen lassen kann.

Latenzprobleme in digitalen Submix-Ketten

Digitale Konsolen und Bühnenboxen bringen eine gewisse Latenz. In den meisten modernen Systemen (wie Dante oder AVB-Netzwerke) ist diese Latenzzeit unter 1 Millisekunde und nicht hörbar. Wenn Sie jedoch analoge und digitale Geräte kombinieren oder lange AES50-Läufe verwenden, kann sich die Latenzzeit akkumulieren. Alle digitalen Geräte auf der gleichen Taktquelle halten und erforderlichenfalls Sample-Rate-Konverter verwenden. Weitere Informationen zum Verwalten digitaler Audiolatenz finden Sie unter: Audio-Technica erklärt die Latenz von digitalem Audio.

Fortgeschrittene Techniken für Orchester-Submixing

Sobald die Grundlagen solide sind, können Sie Ihren Submix-Ansatz mit diesen professionellen Techniken verfeinern.

Stereo-Submixing für die Sektionsbreite

Anstatt jede Sektion als Mono-Submix zu senden, führe sie als Stereo-Paare. Für Streicher, schwenke erste Violinen leicht links und zweite Violinen leicht rechts innerhalb ihres eigenen Submixes. Das bewahrt die natürliche Stereo-Ausbreitung eines Orchesters und gibt dem Publikum ein immersives Erlebnis. Viele digitale Konsolen ermöglichen es Ihnen, Stereo-Subgruppen einfach einzurichten.

DCA-Kontrolle der dynamischen Untergruppe

Kombinieren Sie Untergruppenbusse mit DCA-Gruppen (digital gesteuerte Verstärker) für noch feinere Steuerung. Zum Beispiel weisen Sie alle Untergruppenfader einem einzelnen DCA-Master namens "Orchestra" zu. Während einer ruhigen Passage können Sie das gesamte Orchester mit einem Finger um 2-3 dB herunterziehen, während das relative Gleichgewicht zwischen den Abschnitten intakt bleibt. Diese Technik wird von Broadway-Sounddesignern und Touring-Orchesteringenieuren weit verbreitet.

Matrix Mixing für Broadcast oder Recording Feeds

Wenn Sie auch Audio an einen Livestream, Broadcast Truck oder Recording Rig senden, verwenden Sie Matrix-Ausgänge, um separate Mixes aus Ihren Submix-Bussen zu erstellen. Die Matrix kann Untergruppensignale in jedem Verhältnis mischen - zum Beispiel einen "Strings + Woodwinds"-Mix für eine Kameraposition in der Nähe der Messing-Sektion oder einen "Full Orchestra minus Percussion"-Mix für ein gesprochenes Wortsegment. Dies vermeidet die Notwendigkeit einer völlig separaten Konsole.

Integration von Submixen in moderne digitale Ökosysteme

Moderne digitale Mischplattformen ermöglichen Fernsteuerung, Rückruf und Netzwerkfunktionen, die Submix-Systeme weitaus flexibler machen als in der analogen Ära. Mit einem Protokoll wie Dante können Sie Submix-Busse von einer Bühnenbox direkt zu mehreren Zielen - Front-of-House, Monitore, Aufnahme und Streaming - über ein einziges Ethernet-Kabel leiten. Dies reduziert das Kabelgewicht und die Einrichtungszeit für Tournee-Orchester erheblich.

Software wie z.B. Dante Controller von Audinate Mit der Möglichkeit, das Signal-Routing von einem Laptop aus neu zu konfigurieren, können Sie Submix-Zuordnungen zwischen Sets einfach ändern, ohne physische Kabel umzupatchen. In ähnlicher Weise unterstützen die Konsolen der QL/CL-Serie von Yamaha "Dante Submixing", bei dem Eingangskanäle von einer entfernten Bühnenbox zuerst auf der Bühnenbox selbst untergemischt werden, bevor sie an die Konsole gesendet werden, wodurch die Netzwerkbandbreite und die Rechenleistung der Konsole erhalten bleiben.

Letzte Gedanken zur Submix-Implementierung

Die Einrichtung eines Submix-Systems für große Bands oder Orchester ist ein systematischer Prozess, der eine sorgfältige Planung belohnt. Indem man Instrumente in logische Abschnitte gruppiert, die richtigen Mikrofone und Verkabelungen einsetzt und die Subgruppen- und Aux-Fähigkeiten moderner Konsolen nutzt, kann man ein Maß an Kontrolle und Klarheit erreichen, das mit einem einfachen Kanal-für-Kanal-Ansatz unmöglich wäre.

Beginnen Sie mit den Grundlagen, die in diesem Handbuch beschrieben werden, und integrieren Sie dann schrittweise fortschrittliche Techniken wie Stereo-Submixing, DCA-Kontrolle und Matrix-Routing, wenn Ihr Selbstvertrauen wächst. Jedes Orchester und jede Big Band ist anders - experimentieren Sie mit Gruppenzuweisungen und überwachen Sie Mixes während der Proben und halten Sie immer eine klare Kommunikation mit den Darstellern. Mit einem gut gestalteten Submix-System liefern Sie Mixes, die sowohl leistungsstark als auch transparent sind, so dass die Musik für sich selbst sprechen kann.

Für weitere Einblicke in die Live-Klangverstärkung für klassische Ensembles, ist die Oregon Symphony's Grundierung auf Sound-Verstärkung bietet eine praktische Perspektive von Berufstätigen.