Essential EQ Plugins für Akustische Gitarre

Der Ausgleich ist der Eckpfeiler einer sauberen Akustik-Gitarrenaufnahme. Er ermöglicht es Ihnen, unerwünschte Frequenzen zu entfernen, die natürliche Wärme des Instruments zu verbessern und Platz im Mix zu schaffen. Während Logic Pro X einen hervorragenden Channel EQ enthält, bieten dedizierte EQs von Drittanbietern zusätzliche Flexibilität und visuelles Feedback, die Ihren Workflow beschleunigen können.

FabFilter Pro-Q 3

Die FabFilter Pro-Q 3 ist weithin als einer der besten parametrischen EQs auf dem Markt angesehen. Seine intuitive Benutzeroberfläche, Echtzeit-Spektrum-Analysator und dynamische EQ-Fähigkeiten machen es ideal für akustische Gitarre. Verwenden Sie es, um boxy Frequenzen um 200-400 Hz zu schneiden, fügen Sie einen subtilen Präsenzschub bei 5-7 kHz hinzu und rollen Sie unter 80 Hz aus dem Low-End-Rumpeln. Der dynamische Modus kann harte transiente Spitzen zähmen, ohne den Ton zu opfern. Der eingebaute Spektrum-Analysator hilft Ihnen, Resonanzfrequenzen zu identifizieren, die Feedback oder Schlamm verursachen können, und die Fähigkeit, einzelne Bands zu solo zu machen, lässt Sie genau hören, was Sie schneiden.

(Mehr dazu erfahren Sie hier) Website von FabFilter.

Logic Pro X Channel EQ

Übersehen Sie nicht Logics eingebautes Kanal EQ. Es bietet acht parametrische Bänder, Hochpass- und Tiefpassfilter und einen Analysator. Für akustische Gitarren beginnen Sie mit dem Hochpassfilter um 80-100 Hz, um Schlamm zu entfernen. Dann verwenden Sie ein sanftes Regal, um die Luftfrequenzen (10-12 kHz) zu erhöhen, und einen kleinen Schnitt bei 300-500 Hz, wenn die Gitarre kastenförmig klingt. Der Channel EQ ist effizient und perfekt in den Logic-Workflow integriert, mit Null Latenz, wenn er in Echtzeit verwendet wird.

Sie können Ihre eigenen Voreinstellungen für verschiedene Gitarren oder Mikrofonplatzierungen speichern, wodurch Sie über Sitzungen hinweg einen Kinderspiel machen.

Wellen Renaissance EQ

Die Wellen Renaissance EQ ist ein vielseitiger und musikalischer EQ, auf den sich viele Ingenieure verlassen. Seine "programmierbaren" Bänder sind auf klassischer analoger Ausrüstung modelliert. Für einen warmen akustischen Ton versuchen Sie einen niedrigen Mittelschnitt um 250 Hz und einen Hochfrequenzschub mit der API-Glocke. Der "Vintage" -Modus fügt eine subtile analoge Färbung hinzu, die digitale Aufnahmen organischer erscheinen lässt. Waves Bietet häufige VerkäufeDies ist eine erschwingliche Ergänzung zu Ihrem Toolkit.

iZotop Neutron EQ

Die iZotop Neutron EQ Die Funktion "Masking" kann Ihnen helfen, zwischen der akustischen Gitarre und anderen Instrumenten, wie Gesang oder Klavier, Platz zu schaffen, indem Sie automatisch konkurrierende Frequenzen erkennen und Schnitte oder Enten vorschlagen.

Compressor Plugins zur Steuerung von Dynamik

Akustische Gitarre kann einen breiten Dynamikbereich haben, von sanftem Fingerpicken bis hin zu aggressivem Schlagen. Die Kompression gleicht die Level aus, fügt Sustain hinzu und klebt die Performance zusammen. Der Schlüssel ist, sanfte Verhältnisse (2:1 bis 4:1) zu verwenden und zu vermeiden, den vorübergehenden Angriff zu überstürzen, der dem Instrument seinen Charakter verleiht.

Universal Audio LA‐2A Tube Compressor

Die UA LA‐2A Die Emulation ist berühmt für ihre glatte, optische Kompression. Sie reagiert eher auf das Durchschnittsniveau als auf Spitzen, was sie perfekt für Fingerstyle oder gestampfte Akustikgitarre macht. Stellen Sie die Peak-Reduktion auf etwa 3-6 dB ein und passen Sie den Verstärkungsfaktor an. Das Ergebnis ist ein warmer, zusammenhängender Ton, der die natürliche Dynamik beibehält. Das einfache Zwei-Knopf-Design des LA-2A (Peak Reduction and Gain) zwingt Sie zum Zuhören anstatt zu überdenken, und seine festen Angriffs- und Release-Zeiten sind gut geeignet für die natürliche Hülle der Akustikgitarre.

(Siehe) LA‐2A-Seite von UA für Einzelheiten.

FabFilter Pro-C 2

Für eine genauere dynamische Steuerung, FabFilter Pro-C 2 bietet mehrere Kompressionsmodi, darunter einen "Vocal"-Modus, der gut auf akustischer Gitarre funktioniert. Mit dem Seitenkettenfilter können Sie das Komprimieren bestimmter Frequenzen vermeiden, und der saubere, transparente Klang bewahrt das natürliche Timbre des Instruments. Verwenden Sie die "Opto"-Emulation für eine reibungslose Reaktion oder "Punch", um gestraffte Leistungen zu straffen. Die "Range" -Steuerung ist eine herausragende Funktion - Sie können eine maximale Verstärkungsreduzierung einstellen, Überkomprimierung bei lauteren Passagen verhindern und dabei ruhigere Abschnitte noch zähmen.

Logic Pro Compressor

Logic's native Verdichter Es enthält sieben Schaltungsmodelle (einschließlich LA-2A und 1176). Wählen Sie für die Akustikgitarre das Modell "Platinum Digital" oder "Studio FET". Stellen Sie den Angriff auf 10-20 ms, die Freigabe auf Medium, das Verhältnis 3:1 und die Schwelle so lange ein, bis Sie eine Verstärkungsreduzierung von 3-5 dB sehen. Parallele Kompression (Mischen des komprimierten Signals mit dem Trockenen) kann Punsch hinzufügen, ohne die Dynamik zu verlieren. Die "Auto Gain" -Funktion kann Pegeländerungen kompensieren, aber seien Sie vorsichtig - es kann manchmal den Rauschpegel erhöhen, wenn Sie stark komprimieren.

Kush Audio UBK-1

Die Kush Audio UBK-1 ist ein einzigartiger Kompressor, der die optische und VCA-Kompression mit einer eingebauten Sättigungsschaltung verbindet. Er kann der akustischen Gitarre eine kiesige, charaktervolle Kante verleihen, die im Rock- oder Indie-Kontext gut funktioniert. Die "Warmth"-Steuerung fügt Low-Mid-Body hinzu, während die "Mojo"-Steuerung harmonische Verzerrungen einführt. Dieses Plugin ist nicht transparent - es soll den Klang färben und es ist eine kreative Wahl, anstatt eine korrigierende.

Reverb und räumliche Effekte

Reverb platziert Ihre Akustikgitarre in einem glaubwürdigen Raum, fügt Tiefe und Realismus hinzu. Zu viel Reverb kann die Details auswaschen, daher ist Subtilität entscheidend. Logic Pro X enthält außergewöhnliche Reverb-Plugins, aber Optionen von Drittanbietern bieten einzigartigen Charakter und unverwechselbare Algorithmen.

Logic Space Designer

Die Weltraumdesigner ist ein Weltklasse-Konvolutionsreverb mit einer riesigen Bibliothek von Impulsantworten. Versuchen Sie für akustische Gitarre kleine Raum-, Hallen- oder Plattenvoreinstellungen. Reduzieren Sie die Zerfallszeit auf 1,5-2 Sekunden für ein natürliches Ambiente und verwenden Sie den EQ-Abschnitt, um den Aufbau von Low-End-Systemen zu verhindern. Die Fähigkeit des Space Designers, den Reverb-Schweif mit Umschlägen zu formen, ist von unschätzbarem Wert, um den Raum in einer Mischung zu schnitzen - Sie können den Schwanz am unteren Ende verkürzen, während Sie die hohen Frequenzen klingeln lassen und einen sauberen, luftigen Reverb erzeugen, der die Spur nicht trübt.

ValhallaDSP Valhalla Zimmer

Valhalla Zimmer ist ein algorithmisches Reverb, das sich in realistischen Räumen auszeichnet. Seine Algorithmen "Modern Hall" und "Chamber" funktionieren wunderbar auf akustischer Gitarre. Verkleinern Sie die Größe, um einen engen, intimen Raum zu schaffen; erhöhen Sie die Diffusion für einen glatteren Schwanz. Die Steuerung "Early Reflections" lässt Sie im Sinne von Nähe wählen - eine höhere Einstellung lässt die Gitarre näher am Zuhörer sein, während eine niedrigere Einstellung sie in den Mix zurückdrückt. Valhalla-Plugins sind erschwinglich und hoch gelobt für ihre Qualität.

Soundtoys kleine Platte

Soundtoys kleine Platte Es ist ein kostenloses Plattenreverb-Plugin, das auf ihrem größeren Echoboy-Rack basiert. Es fügt einen silbrigen, klassischen Glanz hinzu, der gut hinter einer Akustikgitarre liegt. Verwenden Sie es subtil (mixen Sie etwa 15-20%), um ein Gefühl der Vintage-Tiefe zu vermitteln, ohne die Leistung zu überschatten. Die "Color" -Steuerung passt die Helligkeit des Reverbs an - eine mittlere Einstellung eignet sich am besten für Akustikgitarre, um zu verhindern, dass die Höhen zu zischend werden, während sie immer noch Luftigkeit behalten.

Eventid-Schwarzloch

Für experimentellere oder akustischere Aufnahmen, Eventid-Schwarzloch Der "Unendliche"-Modus kann einen Akkord auf unbestimmte Zeit aufrecht erhalten, was großartig ist, um Drohnepads aus akustischen Gitarrenteilen zu erstellen. Verwenden Sie dieses Plugin sparsam — ein 10-15%iger Nassmix kann einem spärlichen Arrangement ein Gefühl der Weite verleihen, ohne den natürlichen Ton des Instruments zu überwältigen.

Harmonische Erreger und Sättigung

Akustische Gitarrenaufnahmen können manchmal langweilig oder flach klingen. Sättigung und harmonische Aufregung fügen Funkeln, Wärme und ein Gefühl der analogen Präsenz hinzu. Geschmackvoll verwendet, können sie Ihren Gitarrensound teurer und ansprechender machen und einen Polierfilm hinzufügen, der sich anfühlt, als wäre er auf High-End-Analog-Ausrüstung aufgenommen worden.

iZotop-Ozonerreger

Die iZotop-Ozonerreger Ein Modul (Teil von Ozone oder Nectar) ermöglicht es Ihnen, harmonische Verzerrungen in mehreren Bändern hinzuzufügen. Für akustische Gitarren tragen Sie eine sanfte Menge an "Tube" - oder "Tape" -Sättigung im hochmittleren Bereich (2-5 kHz) auf, um die Artikulation hervorzubringen. Der eingebaute EQ ermöglicht es Ihnen, den Effekt nur dort zu fokussieren, wo er benötigt wird, um Schlamm zu vermeiden. Der "Multi-Band" -Modus ist besonders nützlich - Sie können die Sättigung auf die mittleren und hohen Frequenzen anwenden, während Sie die Tiefen völlig sauber lassen und den Körper und die Wärme der Gitarre erhalten. (Siehe) iZotop Ozon für weitere Infos.

Softube-Sättigungs-Knopf

Softube's Saturation Knob ist ein kostenloses Plugin, das schnell Charakter hinzufügt. Seine einfache Benutzeroberfläche ermöglicht es Ihnen, zwischen Röhren-, Transformator- und Transistorstilen zu wählen. Eine kleine Menge (kurz nach der 9-Uhr-Position) verleiht dem akustischen Schlagen eine angenehme Wärme. Die Option "3X" erhöht den harmonischen Inhalt aggressiver, was auf einer dünn klingenden Gitarre gut funktionieren kann. Da das Plugin kostenlos und CPU-effizient ist, ist es ein ausgezeichneter Ausgangspunkt, um zu lernen, wie sich Sättigung auf Transienten und Harmonische auswirkt, ohne sich auf ein kostenpflichtiges Werkzeug zu verpflichten.

Soundtoys Enthaupter

Für aggressivere Textur, Soundtoys Enthaupter Emuliert klassische analoge Konsolen- und Bandschaltungen. Verwenden Sie den "Punish"-Knopf mit Vorsicht - ein wenig geht ein langer Weg auf Akustikgitarre. Der "Style"-Schalter kann für einen API-Crunch auf "E" oder für eine Fairchild-Röhrenwärme auf "T" eingestellt werden. Decapitator kann einen dünnen Akustikgitarrenklang voll und präsent machen, besonders wenn er parallel verwendet wird. Der "Punish"-Knopf fügt bei niedrigen Einstellungen (1-2 dB Laufwerk) ein subtiles Haar hinzu, das der Gitarre hilft, durch einen dichten Mix zu schneiden, ohne verzerrt zu klingen.

Wellen Vitamin Sonic Enhancer

Die Wellen Vitamin Sonic Enhancer Es ist ein Multiband-Harmonic-Prozessor, der Präsenz und Luft in bestimmte Frequenzbereiche hinzufügen kann. Versuchen Sie bei akustischer Gitarre, das Highband (8-12 kHz) um 2-3 dB zu erhöhen, um Funkeln hinzuzufügen, und das Lowband (unter 200 Hz) um 1-2 dB, um Körper hinzuzufügen. Die "Tone" -Steuerung ermöglicht es Ihnen, den Gesamtcharakter von "Clean" über "Warm" bis "Bright" zu formen, was Ihnen eine breite Palette von tonalen Optionen bietet, ohne dass mehrere Plugins erforderlich sind.

Kreative Effekte und Modulation

Modulationseffekte wie Chor, Flanscher und Delay können einen einfachen akustischen Teil in etwas Einzigartiges verwandeln. Sie sind besonders nützlich für Song-Intros, Instrumentalpassagen oder die Erstellung einer Stereo-Spread. Verwenden Sie diese Effekte immer in Maßen, um den natürlichen Charakter der Gitarre zu erhalten und den Zuhörer nicht zu überwältigen.

Soundtoys Effekt-Rack

Die Soundtoys Effekt-Rack bündelt mehrere Modulationswerkzeuge (einschließlich Echoboy, PhaseMistress und PrimalTap) in einem einzigen Interface. Probieren Sie für akustische Gitarren einen langsamen, flachen Chor aus dem "Crystallizer" oder eine Slap-Back-Verzögerung von Echoboy. Die Routing-Optionen des Racks ermöglichen es Ihnen, mehrere Effekte zu mischen, wodurch ein reichhaltiger, geschichteter Sound entsteht. Der "Mix"-Knopf lässt Sie die Effekte parallel und nicht serienmäßig mischen, was den Kerngitarrenton intakt hält und gleichzeitig texturales Interesse um ihn herum hinzufügt.

Wellen H‐Verzögerung

Wellen H‐Verzögerung ist ein Hybrid-Delay-Plugin mit analoger Modulation. Sein "Tape"-Modus fügt sanftes Wow und Flattern hinzu, das einer akustischen Aufnahme eine organische, leicht unvollkommene Qualität verleihen kann. Verwenden Sie eine kurze Verzögerungszeit (50-100 ms) mit geringer Rückkopplung für einen subtilen Verdopplungseffekt, der das Stereobild erweitert. Der "Ping Pong"-Modus kann ein geräumiges Gefühl für gestampfte Teile erzeugen, während der "Filter" -Bereich Sie die hohen Frequenzen bei jeder Wiederholung abrollen lässt, wodurch die Verzögerungen natürlicher hinter dem trockenen Signal sitzen. (Weitere Details finden Sie hier) Waves H‐Delay Seite.

Logic Pro Tremolo und Autopan

Logic's eingebaut Tremolon und Autopane kann einem akustischen Teil rhythmisches Interesse verleihen. Verwenden Sie Tremolo mit einer langsamen Rate (1/8 Noten) und mittlerer Tiefe, um eine pulsierende Textur zu erzeugen. Autopan kann eine sich bewegende Quelle simulieren, die für akustische Schlagmuster in einer spärlichen Mischung effektiv ist. Der "Rhythm" -Modus kann mit Ihrem Projekttempo synchronisiert werden, so dass Sie Effekte erzeugen können, die in den Groove des Songs eingreifen - ein Viertelton Autopan kann Bewegung zu einem statischen Schlagmuster während einer Verse hinzufügen.

Eventid MicroPitch

Die Eventid MicroPitch Das Plugin fügt einen verstimmten, doppelten Effekt hinzu, der eine akustische Gitarre im Stereobereich verbreitern kann. Eine Tonhöhenverschiebung von 5-10 Cent mit einer leichten Verzögerung (10-15 ms) erzeugt einen üppigen, geschichteten Sound, der sich größer anfühlt als eine einzelne Leistung. Verwenden Sie die "Mix" -Steuerung, um den Effekt subtil zu halten - 20-30% nass ist normalerweise genug, um die Gitarre zu verbreitern, ohne dass sie aus der Stimmung oder dem Chor klingt. Dies ist besonders effektiv bei fingerverlesenen Teilen, wo Sie ein Gefühl von Raum schaffen möchten.

Aufzeichnungs- und Vorverarbeitungstechniken

Selbst die besten Plugins können nur dann so viel, wenn die Quellaufnahme schlecht ist. Mit den folgenden Techniken können Sie einen sauberen, verwendbaren Akustikgitarrensong aufnehmen, der gut auf die Nachbearbeitung reagiert.

Mikrofonauswahl und Platzierung

Ein großes Membrankondensatormikrofon, das 6-12 Zoll vom 12. Bund entfernt platziert ist, ist ein klassischer Ausgangspunkt für akustische Gitarre. Diese Position fängt einen ausgewogenen Ton sowohl mit Körper als auch Artikulation ein. Für mehr Kontrolle verwenden Sie ein Paar kleiner Membrankondensatoren in einer X / Y- oder Abstandspaarkonfiguration - dies ermöglicht es Ihnen, die Stereobreite natürlich einzufangen. Wenn Sie in einem unbehandelten Raum aufnehmen, platzieren Sie das Mikrofon näher an der Gitarre (4-6 Zoll), um Raumreflexionen zu minimieren.

Experimentieren Sie mit Winkel: Wenn Sie das Mikrofon leicht auf das Klangloch zeigen, fügt Sie Wärme hinzu, während es in Richtung des Halses zeigt Helligkeit und Angriff.

Hochpassfilterung voraufzeichnen

Viele Mikrofone und Audio-Schnittstellen verfügen über einen Hochpassfilterschalter. Wenn Sie einen Hochpassfilter bei 80-100 Hz einsetzen, bevor das Signal Ihre DAW trifft, kann dies Low-End-Rumpeln von HVAC-Systemen, Trittgeräuschen oder Handhabungsgeräuschen entfernen. Dies hält Ihre Aufzeichnung von Anfang an sauberer und reduziert den Bedarf an schwerem EQ später. Wenn Ihre Schnittstelle keinen eingebauten Filter hat, können Sie Logic's Channel EQ auf dem Eingangskanal verwenden - seien Sie sich bewusst, dass dies Latenzzeiten während der Überwachung hinzufügt.

Gain Staging für optimalen Headroom

Ziel ist eine durchschnittliche Aufnahmerate von etwa -18 dBFS bis -12 dBFS, mit Spitzen von nicht mehr als -6 dBFS. Das lässt genügend Spielraum für die Verarbeitung, ohne das Risiko von digitalem Clipping zu riskieren. Zu heiße Aufnahmen zwingen Sie, später zu dämpfen, was zu einem Rauschen führen und die Kompression sich unregelmäßig verhalten lässt. Lassen Sie einen gesunden Spielraum - Sie können später immer einen Gewinn mit einem Trimm-Plugin oder -Dienstprogramm hinzufügen.

Workflow und Best Practices

Selbst die besten Plugins können eine gute Aufnahme ruinieren, wenn sie leichtsinnig verwendet werden. Die folgenden Workflow-Tipps helfen Ihnen, diese Tools nahtlos zu integrieren und einen natürlichen, polierten Klang während Ihres gesamten Mischprozesses zu erhalten.

Beginnen Sie mit einer großartigen Quelle

Plugins können keine schlechte Aufnahme beheben. Stellen Sie sicher, dass Ihre Akustikgitarre gut abgestimmt ist, Ihre Mikrofonplatzierung absichtlich ist und die Raumakustik überschaubar ist. Eine kleine Vorbereitung spart Stunden der Nachbearbeitung. Ändern Sie Ihre Saiten vor einer kritischen Aufnahmesitzung - langweilige Saiten können jeden Gitarrensound leblos machen, und kein EQ oder Sättigung kann den verlorenen Funkeln vollständig wiederherstellen.

Plugin Chains absichtlich verwenden

Organisieren Sie Ihre Plugins in einer logischen Reihenfolge: zuerst korrigierender EQ und Kompression, dann Sättigung und harmonische Erregung, gefolgt von Reverb und Modulation. Diese Kette hilft, Klarheit zu bewahren und unerwünschte Interaktionen zu vermeiden. Zum Beispiel kann die Platzierung eines Kompressors nach Reverb den Reverb-Schwanz pumpen - also den Reverb zuletzt in der Kette platzieren (oder einen Bus senden). Wenn Sie Modulationseffekte verwenden, sollten Sie sie nach der Kompression, aber vor Reverb platzieren, um die Modulation sauber zu halten und zu verhindern, dass der Reverb den Effekt auswaschen kann.

Vergleichen und bewahren

Regelmäßig Ihre Plugin-Kette umgehen, um verarbeitete und unverarbeitete Signale zu vergleichen. Wenn der verarbeitete Sound das Original nicht deutlich verbessert, wählen Sie zurück oder entfernen Sie den Effekt. Zielt auf "die beste Version der Gitarre" statt "eine andere Gitarre" ab. Speichert Voreinstellungen für jedes Plugin, sobald ihr einen Sound gefunden habt, den ihr mögt - das wird zukünftige Sitzungen beschleunigen. Erstellen Sie eine Vorlage in Logic Pro X, die Ihre häufigste akustische Gitarrenverarbeitungskette enthält, damit Sie jede Sitzung mit einer bewährten Grundlage beginnen können.

Weniger ist mehr

Vermeiden Sie die Versuchung, mehrere Kompressoren, EQs und Erreger anzuwenden. Akustische Gitarre profitiert von einer leichten Berührung. Ein guter Kompressor, ein nachdenklicher EQ und ein subtiles Reverb reichen oft aus. Überverarbeitung führt zu einem ermüdenden, unnatürlichen Ton. Lassen Sie die natürliche Resonanz des Instruments durchscheinen.

Ein großartiger akustischer Gitarrensound ist oft das Ergebnis dessen, was Sie nicht tun möchten - die natürliche Dynamik, das leichte Summen der Bünde und das natürliche Ambiente des Raumes können eine Aufnahme lebendig und authentisch machen.

Busverarbeitung und Paralleleffekte

Erwägen Sie, Ihre Akustikgitarre an einen Bus zu schicken, um Reverb und Verzögerung zu erhalten, anstatt diese Effekte direkt auf der Strecke einzufügen. Dies gibt Ihnen eine unabhängige Kontrolle über den Nass-Trocken-Mix und ermöglicht es Ihnen, den Reverb separat zu EQ zu bringen. Ein sanfter Hochpassfilter auf dem Reverb-Bus (etwa 200-300 Hz) kann das untere Ende aufräumen und Schlamm verhindern. Parallele Kompression auf einem Bus kann Sustain und Dichte hinzufügen, ohne die ursprüngliche Dynamik der Strecke zu beeinträchtigen - den komprimierten Bus mit dem trockenen Signal zu mischen, bis Sie eine subtile Verdickung hören.

Schlussfolgerung

Akustische Gitarrenaufnahmen in Logic Pro X zu verbessern ist eine Mischung aus Kunst und Wissenschaft. Durch die Auswahl hochwertiger Plugins – wie FabFilter Pro‐Q 3 für EQ, UA LA‐2A für Kompression, Space Designer für Reverb und einen Hauch von Sättigung von iZotope oder Softube – können Sie Ihre Gitarrenspuren von gut zu großartig erheben. Denken Sie daran, Ihren Ohren zu vertrauen, Plugins subtil zu verwenden und immer den musikalischen Kontext im Auge zu behalten. Jede Akustikgitarre ist anders und jeder Song erfordert einen anderen Ansatz. Die hier beschriebenen Werkzeuge und Techniken bieten einen zuverlässigen Ausgangspunkt, aber die wichtigste Variable ist Ihr eigenes Hörurteil.

Mit konsequenter Übung und Experimentierbereitschaft entwickeln Sie ein raffiniertes Ohr für das, was eine Akustikgitarrenaufnahme wirklich überzeugend macht. Das Ziel ist es nicht, den Klang in etwas Künstliches zu verarbeiten, sondern die natürliche Schönheit des Instruments zu verbessern, bis es dem Song bestmöglich dient.