Comprender los acústicos de los lugares y el diseño

Antes de seleccionar cualquier equipo, es esencial una evaluación exhaustiva de su espacio exterior. A diferencia de los espacios interiores, los ambientes exteriores carecen de superficies reflectantes que refuerzan naturalmente el sonido, lo que significa que el sistema de audio debe trabajar más duro para ofrecer cobertura consistente. Comience por mapear el área de rendimiento, notando la posición del escenario, la extensión del asiento del público y cualquier barrera natural como árboles, colinas o estructuras que puedan bloquear o reflejar el sonido.

Evaluación de la capacidad de audiencia y el área de cobertura

El tamaño de su audiencia influye directamente en la escala del sistema de sonido. Para un pequeño teatro al aire libre con 100 a 200 asientos, un array de línea compacto o un par de alta gama de alta fuente de puntos puede bastar. Para anfiteatros más grandes que albergan 500 o más personas, un sistema de altavoces distribuido con torres de retraso asegura que los miembros de la audiencia trasera reciban audio claro sin volumen excesivo en la parte delantera.

Mapping Environmental Acoustics

La acústica exterior se comporta de forma diferente a los espacios interiores porque no hay paredes para crear reverberación. En lugar de eso, el sonido se dispersa libremente y atenua con la distancia según la inversa ley cuadrada, lo que significa que cada duplicación de distancia reduce la presión del sonido en aproximadamente seis decibeles. Superficies difíciles como caminos de hormigón, paredes de piedra o características de agua pueden crear reflejos indebles, mientras que la tierra suave y vegetación absorben altas frecuencias.

Planeando su sistema de sonido

Con una comprensión clara del lugar, desarrollar un plan de sistema que equilibra la cobertura, la inteligibilidad y el auricular. Los componentes principales incluyen micrófonos, una consola de mezcla, procesamiento de señales, amplificadores y altavoces. Para el teatro al aire libre, prioriza sistemas que ofrecen redundancia y facilidad de ajuste. Las consolas de mezcla digital se recomiendan fuertemente porque permiten el retiro de escena, control remoto a través de tabletas, y la equiparación avanzada de cada diagrama.

Consideraciones de la batería y el poder

Los espacios exteriores suelen tener acceso limitado a la potencia de las redes. Calcula el total de potencia de todo el equipo y asegura que los generadores o unidades de distribución de energía estén debidamente valorados. Utilice cables de extensión fijos y conectores resistentes al clima para proteger contra la humedad. Para sistemas inalámbricos, invierta en paquetes de baterías recargables de alta calidad y mantenga una estación de carga con baterías de repuesto listas para el intercambio rápido durante los rendimientos.

Redundancia y planificación de Failover

Un solo punto de falla puede reducir toda una producción al aire libre. Plan para la redundancia siempre que sea posible: llevar micrófonos de repuesto, cables de repuesto de todo tipo usados en el sistema, y una fuente de alimentación de respaldo. Para consolas digitales, guardar archivos de muestra a una unidad USB y mantener una copia impresa de la lista de entrada y el gráfico de enrutamiento. Si el presupuesto de producción permite, mantener una consola de mezcla de repuesto de repuesto o un pequeño mezclador ana que se puede ser rápidamente.

Selección del equipo adecuado

Elegir equipo para el teatro al aire libre implica cambios entre portabilidad, resistencia al clima y calidad de audio. Las siguientes secciones descomponen las categorías clave.

Microfonos para Teatro al aire libre

Los micrófonos inalámbricos son indispensables para el teatro al aire libre porque permiten a los actores moverse libremente a través del escenario e incluso al público. Para los roles principales, los micrófonos de oruga o lavalier de marcas reputables como Shure, Sennheiser o DPA proporcionan una excelente ventaja antes de la alimentación y el sonido natural.

Colocación y estructura de ganancia de micrófono

La colocación correcta del micrófono es tan importante como el propio micrófono. Los micrófonos dorados deben sentarse cerca de la esquina de la boca, normalmente uno a dos anchos de los dedos, y estar orientados hacia la boca sin frotar contra la piel o el pelo. Los micrófonos de Lavalier se colocan mejor en el esternón, cerca de seis pulgadas debajo del mentón, y se asegura con cinta médica o un montaje dedicado para minimizar el brillo de la ropa.

Altavoces y amplificadores

La resistencia al clima es una preocupación principal para los altavoces al aire libre. Busque modelos con una clasificación IP de al menos IP54, lo que significa que están protegidos contra las salpicaduras de polvo y agua. Para el sistema principal, una configuración de gama de líneas es a menudo la mejor opción para los teatros al aire libre porque proporciona una cobertura constante en una amplia área con dispersión vertical controlada.

Patrón de cobertura y selección de altavoces

Los patrones de cobertura de comprensión le ayudan a combinar los altavoces con la geometría del lugar. Un altavoz con un patrón de dispersión horizontal de 90 grados cubre una amplia zona de asientos pero puede causar un derrame de sonido no deseado en las alas laterales o propiedades vecinas. Para espacios profundos y estrechos, un altavoz con dispersión horizontal de 60 grados y control vertical más estricto es más apropiado.

Consolas de mezcla y procesamiento de señales

Una consola de mezcla digital con al menos 16 canales de entrada es un punto de partida práctico para la mayoría de las producciones de teatro al aire libre. Busque modelos que ofrecen grabación multipista a través de USB o Ethernet, ya que esto le permite capturar rendimientos para fines de archivo o ensayo. La consola debe proporcionar una routing flexible, igualación paramétrica en cada canal, y múltiples envíos auxiliares para mezclas de monitor.

Diseño de sistema y colocación de altavoces

La colocación de los altavoces es fundamental para lograr una cobertura y minimizar los comentarios. Los principales oradores deben estar colocados en la parte delantera del escenario, elevados por encima de los cabezas del público, y inclinados hacia abajo para cubrir el área de asientos. Si el área de asiento es muy profunda, desplegar los altavoces de retraso a intervalos de aproximadamente 50 a 70 pies del escenario, temporizado para que el sonido del altavoz llegue al mismo momento.

Calculando tiempos de demora para sistemas distribuidos

Las torres de demora requieren una alineación precisa del tiempo para evitar filtraciones de peine y artefactos eco. El principio básico es simple: viajes de sonido a aproximadamente 1,125 pies por segundo a nivel del mar, así que para cada pie de distancia entre los altavoces principales y el altavoz de retraso, se agrega aproximadamente 0.89 milisegundos de retraso. Medir la distancia real del altavoz principal a la posición de altavoz medio de la distancia, luego utilizar la consola o el procesador de sistema de retraso

Manejo de viento y ruido ambiental

El viento es un desafío persistente para los sistemas de sonido al aire libre. Utilizar protectores de alta calidad en todos los micrófonos, incluyendo modelos de lavadura y de la cabeza. Para los micrófonos portátiles, los protectores de espuma son eficaces, mientras que los micrófonos de la escopeta pueden requerir un completo blimp o zeppelin-style windscreen. Los altavoces de posición para que no estén directamente en frente de viento fuerte, como el viento puede causar daño físico para los con el tráfico de altavoces.

Configuración del equipo

Un proceso de configuración metódica reduce la probabilidad de problemas durante el rendimiento. Siga estos pasos para:

  • Ejecute todos los cables de señal primero, asegurándolos con rampas de cable o cinta para evitar los peligros de tropezar. Mantenga los cables de audio separados de los cables de alimentación para minimizar la interferencia electromagnética.
  • Posición y seguridad de todos los soportes de altavoz o arrays de flujo, asegurando que sean estables y seguros. Utilice correas de seguridad para cualquier equipo de flujo.
  • Conectar amplificadores a altavoces utilizando cable de altavoz apropiado o conectores de altavoz. Verificar la polaridad para que todos los altavoces estén conectados en fase.
  • Configure la consola de mezcla y todo el equipo de fueraboard en una mesa resistente y protegida por el tiempo. Conecte la consola a los amplificadores a través de cables XLR equilibrados.
  • Colocar receptores de micrófono inalámbrico cerca de la consola, utilizando antenas montadas en soportes o kits de antena remota para una recepción óptima. Posición de antenas para que tengan una línea clara de visión al escenario.
  • Configurar y etiquetar todos los canales de entrada en la consola. Asignar cada micrófono a un canal y habilitar la energía fantasma cuando sea necesario.
  • Establecer niveles de ganancia inicial para cada canal para asegurar una señal sana sin recortar. Utilice el medidor de la consola para verificar niveles.

Cables de funcionamiento y distribución de energía

Los entornos exteriores requieren una gestión de cable robusta. Usa cables y conectores resistentes al tiempo. Cables de enmalle o tapa que cruzan caminos para evitar daños y tropezar. Distribuir la potencia de una sola fuente utilizando una caja de araña o distro de energía con interruptores individuales. Esto le permite controlar la potencia a cada subsistema de forma independiente y simplifica la solución de problemas.

Intemporalización de la posición de la consola

La posición de la consola de mezcla, a menudo llamada frontal de la casa, es el centro nervioso del sistema de sonido y debe ser protegida de los elementos. Un pop-up canopy con paredes laterales proporciona protección de la sombra y la lluvia, pero también considera la superficie de suelo abrupto. La hierba puede ser fandosa, así que trae una plataforma de madera contrachapada o alfombra de goma para mantener el equipo seco y nivel.

Gestión de la retroalimentación y la calidad de audio

La retroalimentación es el problema técnico más común en el refuerzo del sonido al aire libre. La retroalimentación se produce cuando un micrófono capta el sonido de un altavoz y lo re-amplifica, creando un bucle. Para minimizar la retroalimentación, comience colocando micrófonos detrás de los altavoces cuando sea posible. Utilice micrófonos direccionales y posicione a rechazar el sonido que llegue de los altavocesores.

Nivelación y ajuste de sistemas

Sin embargo, los miembros de alta frecuencia pueden aumentar la distancia de la consola, así que un sistema de retroalimentación de alta frecuencia puede aumentar la distancia de la cabeza con un sistema de sonido distante, así como un sistema de medición en tiempo real (RTA) para identificar frecuencias problemáticas. Al aire libre, las frecuencias bajas a menudo carecen del refuerzo que recibirían de los límites de la habitación, por lo que un impulso suave por debajo de 100 Hz puede ser más

Usando micrófonos de medición y software

Para una afinación precisa del sistema, un micrófono de medición y un software de análisis son herramientas invaluables. Coloca el micrófono de medición en varias posiciones de escucha representativas en el área de audiencia, típicamente a la altura del oído para un público sentado. Usa software como Smart, SysTune, o el RTA integrado en muchas consolas digitales para capturar datos de respuesta de frecuencia en cada posición.

Control de sonido y ajustes

Un control de sonido completo es la oportunidad final de atrapar problemas antes de que llegue el público. Comience con un control de línea para confirmar que cada micrófono y entrada de instrumentos funciona y se enrutará correctamente. Luego, establezca el nivel general del sistema a un volumen cómodo mientras camina por el lugar. Utilice una tableta inalámbrica o un segundo ingeniero en la posición de mezcla para hacer ajustes en tiempo real mientras escucha desde varios asientos.

Coordinando con los intérpretes y la tripulación

El control de sonido es también un tiempo para realizar breves intérpretes sobre la técnica del micrófono. Recordar a los actores hablar claramente y evitar alejar sus cabezas de los micrófonos de lavandera. Si se utilizan micrófonos portátiles, demostrar la distancia y el ángulo adecuados para minimizar los plosivos y el sibilancia. Establecer una comunicación clara entre el ingeniero de sonido y el director de escenario, utilizando auriculares o un sistema de retroceso.

Consideraciones meteorológicas y planificación de la retroalimentación

El teatro exterior está a merced del tiempo. Además del viento, la lluvia y la humedad plantean graves riesgos para el equipo electrónico. Invierte en cubiertas impermeables para todos los componentes críticos, incluyendo la consola de mezcla, amplificadores y gabinetes de altavoces. Mantenga un suministro de cables de plástico y bungee a mano para una protección rápida. Para los micrófonos inalámbricos, almacena cápsulas de respaldo y para el funcionamiento de los antena en un caso seco.

Gestión de baterías para sistemas inalámbricos

Los micrófonos inalámbricos y los sistemas de monitores en el interior dependen de las baterías. Usan baterías nuevas y totalmente cargadas para cada rendimiento. Las baterías recargables de iones de litio son rentables y ecológicamente amigables, pero verifican que proporcionan una tensión constante durante su ciclo de descarga. Mantenga un equipo de carga a mano y compruebe cada paquete antes de usar.

Iluminación de los protocolos de seguridad y emergencia

Las tormentas plantean un grave riesgo de seguridad para las producciones al aire libre con altavoces de flujo, estructuras de metal y largas tiradas de cables. Establezca un protocolo de seguridad de relámpagos claro antes del primer rendimiento. Supervise las aplicaciones de radar meteorológicos continuamente durante la configuración y el tiempo de exposición. Cuando se detecta un rayo dentro de diez millas, suspenda toda la actividad al aire libre e instruye al público a buscar refugio.

Correr el espectáculo: mejores prácticas

Durante el rendimiento, el papel del ingeniero de sonido cambia de configuración a la escucha activa y el ajuste. Mantén las manos en la consola o tableta y prepárate para hacer cambios sutiles. Supervisa los metros de la consola para niveles excesivos o recortado. Mira las indicaciones del director de escenario y prepárate para ajustar los niveles para cambios de escena, entradas y salidas. Si utiliza varios canales inalámbricos, mantenga un registro de frecuencias y vea para la próxima realización de funciones

Gestión de escenas y automatización de instantáneas

Consolas digitales sobresalen en la gestión de las producciones teatrales complejas a través de la automatización de escenas. Cree una instantánea para cada escena en la producción, almacenando los niveles de fader, estados mudos y enviar niveles para cada canal. Incluye unos segundos de tiempo de desvanecimiento para las transiciones que requieren cambios de nivel liso. Etiquete cada instantánea con el número de escena y una breve descripción para que el ingeniero pueda navegar rápidamente durante la función.

Post-Show Teardown and Equipment Care

El desgarro adecuado extiende la vida de su equipo. Apague todos los componentes en orden inverso, empezando por amplificadores y terminando con fuentes. Cables de bobina sueltos para evitar los broches y almacenarlos en condiciones secas. Secar cualquier humedad del equipo antes de empaquetar. Inspeccione los conectores y cables para el daño y reemplazar los artículos usados inmediatamente. Almacene micrófonos en un caso controlado por el clima con paquetes de des para absorber la humedad.

Planificación presupuestaria y escalado para producciones

Los presupuestos de sistema de sonido para el teatro al aire libre varían ampliamente según la escala de producción. Para los grupos de teatro comunitarios que trabajan con fondos limitados, prioricen el gasto en micrófonos inalámbricos y una consola digital de calidad, ya que tienen el mayor impacto en la inteligibilidad y facilidad de uso. Alquilar subs, cables y altavoces adicionales para producciones más grandes en lugar de comprar equipos que puedan ser desechados.

Conclusión

Para configurar un sistema de sonido en directo para las producciones de teatro al aire libre se requiere una planificación cuidadosa, el equipo adecuado y una ejecución calificada. Al evaluar su lugar, seleccionar el equipo adecuado para el clima y seguir un proceso de configuración y control de sonido metódico, puede ofrecer un audio claro y equilibrado que mejora cada rendimiento. Mantenga la adaptabilidad, comuníquese con su equipo y siempre tenga planes de contingencia para problemas técnicos y meteorológicos. Shure en el micrófono inalámbrico mejores prácticas, Sonido en sonido para los artículos de diseño de sistemas en profundidad, y Sweetwater's InSync para los exámenes y tutoriales de equipos. Para principios de diseño avanzado del sistema, los Biblioteca de recursos de Audio-Technica ofrece guías detalladas sobre la selección de micrófonos y la colocación para el teatro en vivo. Con estas bases en su lugar, sus producciones de teatro al aire libre sonará tan profesional como parece.