El arte y la ciencia de la microescale Foley Prop Construcción
Foley Artistry ha sido durante mucho tiempo la columna vertebral invisible de audio inmersivo en cine, televisión y teatro. Nombrada después de efectos de sonido Jack Foley, esta nave implica el rendimiento en vivo de sonidos cotidianos sincronizados a imagen. Mientras que la mayoría de las audiencias asocian Foley con grandes gestos macro#8212; el choque de una puerta, el crujiente de pasos en tierra firme#8212; hay un nicho especializado que requiere precisión excepcional.
Por qué Micro-Scale Foley exige un enfoque diferente
A primera vista, se puede suponer que la grabación de un objeto pequeño golpeando una superficie produciría un sonido que naturalmente encaja en una escena en miniatura. En la práctica, sin embargo, la física de los sonidos contra esta suposición. Los objetos pequeños tienden a producir sonidos de alta frecuencia, delgados que carecen del peso y la resonancia que los públicos esperan de interacciones en el mundo real.
Además, la escala visual de microproducciones significa que la fuente de sonido es a menudo visible dentro del marco, o al menos implícita de existir dentro de un espacio pequeño. Si un personaje recoge una taza de tamaño de tropiezo, el sonido debe coincidir con el peso visual y el material de esa taza. Un sonido que es demasiado bajo-pesado o resonante romperá la ilusión. Por el contrario, un sonido que es demasiado delgado se sentirá artificial.
El papel de los principios acústicos en el diseño de propina
La comprensión de la acústica básica ayuda a los artistas de Foley a tomar decisiones informadas. El tamaño de un objeto influye directamente en su frecuencia resonante. Objetos más pequeños resonan a frecuencias más altas, por lo que una pequeña campana produce un tono más alto que una gran campana de la iglesia. Al construir micro-prop, los artistas pueden manipular esto añadiendo masa, cambiando densidad de material, o adjuntando cámaras resonantes.
Materiales y Herramientas: Construir un kit de herramientas Micro-Foley
Foley, exitoso en microescala, comienza con un kit de herramientas bien surtido. Mientras que los estudios estándar Foley utilizan todo desde cáscaras de coco hasta hojas de cuero, micro-Foley requiere materiales que son tanto pequeños como acústicos controlables. A continuación se encuentra una lista completa de materiales y herramientas esenciales, junto con sus aplicaciones típicas.
Materiales básicos
- Maderas y veneers miniatura: Balsa, basswood y los veneers de nuez pueden ser cortados en pequeñas tablas, puertas y cajas. Sus propiedades acústicas varían significativamente considerablemente con#8212;balsa es suave y húmedo sonido, mientras que la nuez es densa y produce un impacto agudo y claro.
- Metales en forma de hoja y alambre: Latón, aluminio y láminas de cobre (de 0,005 a 0,02 pulgadas de espesor) son excelentes para simular puertas de miniatura, armadura y piezas mecánicas. El alambre de cobre fino puede ser trenzado en cadenas pequeñas que producen sonidos de clinking realistas.
- Microfabricos y textiles: Seda, organza, microfibra y lino fino se utilizan para los rustles de ropa, movimientos de cortina y efectos basados en tela. Los tejidos más pesados como denim se pueden cortar en pequeños relojes para sonidos más gruesos y texturados.
- Compuestos de modelado: Arcillas poliméricas (como Sculpey o Fimo), calzoncillos epoxi y moldes de silicona permiten formas personalizadas que mimic huesos, cerámica o materiales orgánicos. Estos pueden ser curados y luego lijados o pintados para un peso y textura precisos.
- Adhesivos: Cyanoacrylate (super pegamento) en formulaciones delgadas y gel, junto con epoxies de dos partes, son esenciales para unir partes pequeñas sin añadir granel. Las pistolas de pegamento caliente con puntas finas también funcionan bien para asambleas temporales.
- Materiales de amortiguación acústicos: Las láminas de neopreno grueso, las almohadillas sentidas y la espuma de apoyo adhesivo ayudan a controlar la resonancia no deseada. Una pequeña pieza de fieltro pegado al interior de una caja de miniatura puede eliminar el anillo de alta frecuencia.
Herramientas de precisión
- cuchillos y bisturís de artesanía: #11 cuchillas son estándar, pero escalpelos curvados y micro-chisels proporcionan más control para cortes intrincados.
- Jeweler curva#8217;s ficheros y barras de lijado: Estos permiten una estructura precisa de los bordes de metal y madera, asegurando superficies de contacto limpias para una producción de sonido consistente.
- Tweezers and forceps: Esencial para el manejo de piezas pequeñas durante el montaje y para posicionar los utiles durante la grabación.
- Magnificación: Una lupa montada en la cabeza o un microscopio estéreo es a menudo necesaria para trabajar con componentes menores de 5 milímetros.
- Micro abrazaderas y vises: Ayudar a las herramientas de manos con clips de cocodrilo y pequeñas visas de banco mantienen las piezas estables durante el encolamiento y la forma.
- Escalas de precisión: Las escalas digitales precisas a 0,01 gramos permiten a los artistas combinar pesos prop a objetos de referencia visual, asegurando sonidos de impacto consistentes.
Técnicas para la construcción de microprocesos comunes
Cada microproducción presenta desafíos únicos de sonido, pero ciertos tipos de prop aparecen con frecuencia. Dominar la construcción de estos propulsores fundacionales proporciona un repertorio versátil para cualquier artista Foley.
Pasos de miniatura y Contactos de superficie
Los pasos están entre los efectos más comunes de Foley, pero en un contexto de miniatura, el personaje de cortejo#8217; el pie puede ser sólo unos pocos milímetros de ancho. En lugar de intentar reproducir un zapato real, los artistas de Foley crean pequeñas superficies de contacto que producen la textura deseada. Por ejemplo, un pequeño bloque de madera envuelto en cuero fino y pegado a una varilla fina se puede tamizar con diferentes superficies para simular caminar sobre la alfombra de madera.
Para lograr la variedad, construir múltiples bloques de contacto con diferentes materiales: uno con una capa de fieltro para zapatos suaves, uno con una fina hoja de goma para zapatillas, y uno con madera desnuda para suelas duras. Grabar cada bloque contra varias superficies y capa las tomas según sea necesario durante la edición.
Puertas pequeñas, latches y sonidos mecánicos
Las puertas y armarios miniatura requieren bisagras, latches y mangos que producen clics convincentes y creaks. El hardware de la casa de muñecas comercial es a menudo demasiado silencioso o produce sonidos de tipo plástico. Un mejor enfoque es fabricar hardware personalizado de alambre de latón y del metal de la hoja delgada. Una pequeña bisagra puede ser hecha doblando un pedazo de latón de 3 mm alrededor de un pin de acero, luego la soldadura ajustada en suplementada.
Las latches y las cerraduras se pueden simular utilizando un pequeño cojinete de bolas mantenido en su lugar por un resorte hecho a partir de alambre de guitarra fina. Cuando se libera el cojinete, el cojinete cae contra una placa de latón, produciendo un clic satisfactorio.
Efectos de tela y ropa
Los rustles de ropa a microescala son difíciles porque los movimientos de tejido de tamaño completo producen componentes de baja frecuencia que están ausentes en pequeños relojes. Para compensar, los artistas de Foley capas múltiples tejidos delgados y manipularlos a diferentes velocidades. Una técnica común implica emparejar un pedazo de papel de tejido entre dos capas de seda y luego gruñer la superficie de montaje suavemente.
Grabar sonidos de tela a distancias de micrófono (dentro de 2-3 pulgadas) ayuda a capturar los detalles sutiles, pero tenga cuidado de ruidos de respiración y manejar sonidos del artista implica#8217;s manos. Usar una barra de metal fina o un par de pinzas largas para manipular el tejido puede reducir el ruido no deseado.
Impacto y Destrucción Sonidos
Para el vidrio, utilice hojas finas de vidrio o isomalt, que pueden ser fundidas en moldes pequeños y romper con un sonido realista y frágil. Para la cerámica, la arcilla de polímero que se ha horneado y luego ligeramente puntuada se romperá en fragmentos que producen una varilla satisfactoria, para controlar el tiempo y la ubicación de la línea de propulsión.
Para impactos que no implican rotura, como un personaje que deja caer un objeto pesado, utiliza un pequeño bloque de metal o piedra envuelto en una capa delgada del material objetivo. Por ejemplo, un cubo de acero envuelto en cuero delgado y caído sobre una superficie de madera suena como un aterrizaje de libros pesado. La masa del acero proporciona el ruido de baja frecuencia, mientras que el cuero añade la textura de superficie adecuada.
Grabación y procesamiento de efectos microalimentarios
Incluso el propulsor más cuidadosamente construido fallará si se registra mal. Foley microescala requiere un enfoque de grabación diferente que el estándar Foley, principalmente porque los sonidos son menores en amplitud y mayor en contenido de frecuencia.
Selección y colocación de micrófonos
Los micrófonos condensadores de pequeño diafragma son la opción preferida para micro-Foley debido a su respuesta de alta frecuencia y capacidad de capturar el detalle transitorio. Un par de condensadores de diafragma pequeño en una configuración de par XY o de par espacio proporciona imágenes estéreo que coinciden con el ancho visual del conjunto de miniaturas. Coloca los micrófonos relativamente cerca del propulsor (6-12 pulgadas), pero ser efecto de proximidad
Para los propulsores extremadamente pequeños, considere utilizar un micrófono de contacto conectado directamente a la superficie que soporta el propulsor. Esto captura las vibraciones estructurales del objeto, que se pueden mezclar con la señal del micrófono de aire para mayor peso. Los micrófonos de contacto son especialmente eficaces para registrar pequeños pasos en diferentes superficies.
Capa y procesamiento
En la postproducción, los sonidos a microescala suelen tener que ser capas con efectos complementarios para lograr el realismo deseado. Un pequeño clic de la puerta puede ser capado con un ruido de baja frecuencia de un bloque de madera más grande para añadir peso, luego equiparado para mezclar las dos fuentes. Reverb generalmente se utiliza espaciado para los sonidos de microescala, ya que demasiado ambiente revela el pequeño tamaño de la fuente, no permite el espacio de reverb
El cambio de Pitch también puede ser empleado para ajustar el tamaño percibido de un sonido. Bajar el tono de un prop grabado por 2-4 semitonas a menudo hace que suene más grande sin convertirse en antinatural. Por el contrario, elevar el tono puede hacer que se sienta más delicado.
Recursos externos para un aprendizaje ulterior
Para aquellos interesados en profundizar su conocimiento de la construcción de micro-escala Foley prop, hay varios recursos excelentes disponibles en línea:
- Foley Artists Association Resource Library>#8212; una colección curada de tutoriales, guías de materiales y mejores prácticas de la industria específicamente para los artistas de Foley en todos los niveles.
- Colección de obras de sonido: Foley para la miniatura y Stop-Motion> #8212;interviews with professional Foley artists who specialize in micro-scale productions, including detailed des of their prop-making techniques.
- FilmSound.org Foley Archives>#8212; una referencia histórica y técnica completa que abarca todo desde los principios básicos de Foley a los métodos avanzados de fabricación de prop.
Práctico flujo de trabajo y consejos de organización
La eficiencia es crítica cuando trabaja con micro-propietarios, ya que la pequeña escala hace cada paso más tiempo. Mantenga su espacio de trabajo organizado con contenedores compartimentados para diferentes tipos de materiales. Etiquete cada prop con su efecto de sonido deseado y la fecha de creación. Mantenga un registro o hoja de cálculo digital que registra los materiales utilizados, pasos de construcción y ajustes de grabación para cada propriente exitoso.
La colaboración con el editor de sonido o mezclador también es esencial. Antes de construir un conjunto de propulsores, revise el script y las referencias visuales para identificar cada sonido que se necesita. Cree un desglose de disparos y priorice los propulsores que se utilizan repetidamente o aparecen en primer plano. Para sonidos de una sola sesión, considere si una versión modificada de un propulsor existente puede servir al propósito, ahorrando tiempo y materiales.
Problemas comunes de microalimentación
Incluso los artistas experimentados de Foley encuentran problemas al trabajar en microescala. Aquí están las soluciones a algunos de los problemas más comunes:
- El sonido es demasiado delgado o con un tintín: Añadir masa al prop mediante la capa de material adicional o el uso de un núcleo denser. Alternativamente, escoge el sonido grabado con un tono de baja frecuencia de una fuente diferente.
- El sonido es inconsistente entre las tomas: Compruebe que el prop igual#8217;s superficies de contacto son limpias y libres de escombros. Sand o archivar cualquier bordes ásperos que puedan causar fricción impredecible. Utilice un jig o guía para asegurar la colocación y movimiento consistentes.
- El ruido de la manija abruma el sonido de la prop: Interruptor a la manipulación remota mediante varillas, cadenas o imanes. Si el manejo directo es necesario, use guantes de algodón finos y minimice el contacto de la piel con el prop.
- Prop breaks durante la grabación: Reforzar las áreas de alta resistencia con una capa fina de epoxi o reemplazar el material con una alternativa más duradera que produce un sonido similar. Mantenga las piezas de repuesto a mano.
Conclusión
La artesanía de hacer pequeños propulsores de sonido para efectos de sonido microescala es una disciplina que combina la ingeniería de artistas, acústicas y precisión. Al comprender los principios acústicos que rigen objetos pequeños, seleccionando cuidadosamente materiales y empleando técnicas de construcción especializadas, los artistas de Foley pueden crear propulsores que producen sonidos convincentes y de alta calidad para producciones en miniatura.