La rétroaction du microphone demeure l'un des défis les plus persistants en matière de renforcement sonore en direct, en particulier lorsque plusieurs microphones sont utilisés avec des réglages à gain élevé. Le cri de perçage ou de hurlement peut perturber les performances, frustrer les audiences et endommager les équipements si on ne les contrôle pas. Bien que le principe de base soit bien compris – son des haut-parleurs réintroduit les microphones et créant une boucle auto-suffisante – la complexité se multiplie avec chaque microphone ouvert supplémentaire.

Comprendre les commentaires dans les configurations multimicrophones

La rétroaction acoustique se produit lorsqu'un système de renforcement sonore crée une boucle de rétroaction positive. Le microphone prend le son d'un haut-parleur, l'amplifie et la réémet à travers l'enceinte, pour être repris. Le système gagne à la fréquence où la boucle est la plus forte rapidement dépasse le seuil critique, produisant une oscillation sonore. La fréquence à laquelle la rétroaction se produit dépend de l'acoustique de la pièce, du placement de l'enceinte, du motif polaire du microphone et de la réponse de la fréquence du système.

Avec plusieurs microphones, le risque de rétroaction augmente considérablement parce que chaque microphone ouvert supplémentaire ajoute un autre point d'entrée potentiel pour la boucle. n Les microphones placés près de la même source sonore (comme une scène), le gain global avant le retour (GBF) diminue. Le gain de boucle ouverte du système est la somme des gains de tous les microphones qui peuvent capter le son des haut-parleurs, plus le couplage haut-parleur-microphone. Ce couplage est particulièrement fort si les microphones sont trop proches des moniteurs ou si le motif polaire n'est pas bien contrôlé.

Lorsque deux microphones ou plus prennent la même source à différentes distances, le filtrage par peigne se produit, une série d'interférences constructives et destructrices qui modifient la réponse de fréquence. Certaines fréquences deviennent significativement plus fortes dans le signal combiné, ce qui en fait des candidats de premier plan pour la rétroaction même si le gain global du système semble modéré. Par exemple, une paire de microphones à tambour espacés de 12 pouces peut créer un boost 5-6 dB autour de 1,3 kHz de filtrage par peigne seul.

Si deux microphones sont câblés avec une polarité inversée par rapport à l'autre et que les deux prennent le même signal de moniteur, l'annulation à de basses fréquences peut forcer l'ingénieur à ajouter plus de QE bas de gamme, augmentant par inadvertance le risque de rétroaction. Vérifiez toujours la polarité sur les configurations multi-microphones, surtout lorsque vous utilisez des micros multiples ou laves à proximité.

Stratégies de placement des microphones et des conférenciers

Positionnement des micros loin des haut-parleurs

La technique de prévention de la rétroaction la plus simple et la plus efficace est la séparation physique soigneuse. Placez les haut-parleurs devant le modèle de prise en charge des microphones. Pour les haut-parleurs de l'avant-garde (FOH), assurez-vous qu'ils sont positionnés de façon à ce que les microphones soient derrière la zone de couverture des haut-parleurs. Pour les moniteurs de scène, visez-les de façon à ce que leur dispersion manque autant que possible les capsules de microphone.

Une ligne directrice pratique : garder la distance du microphone à la source au moins trois fois la distance du microphone à la source. Par exemple, un micro vocal tenu à 2 pouces de la bouche devrait être à au moins 6 pouces du moniteur le plus proche. Dans les configurations de scène serrée, envisager d'utiliser des moniteurs en descente placés au bord de l'étape, incliné vers le haut pour couvrir les interprètes tout en minimisant le déversement dans les microphones en haut ou sur le podium.

Les moniteurs intra-auriculaires (IEM) offrent l'avantage de placer le plus dramatique: ils retirent le haut-parleur du stade. Beaucoup d'actes de tournée et de maisons de culte utilisent désormais exclusivement les EIM, ce qui permet aux ingénieurs de pousser le système à gagner considérablement plus sans retour d'information des chemins de moniteur.

Utilisation de micros directionnels et de motifs polaires

La sélection des micros est critique. Les motifs polaires cardioïdes, supercardioïdes et hypercardioïdes rejettent le son de l'arrière et des côtés, ce qui est l'endroit où la rétroaction provient le plus. Cependant, aucun motif ne permet de rejeter parfaitement. Les motifs supercardioïdes et hypercardioïdes ont un lobe arrière qui peut capter le son de l'arrière – sachez cela et orientez le microphone de sorte que l'arrière null pointe vers le haut-parleur le plus proche.

Dans les configurations multimicrophones, utilisez le même motif polaire pour tous les microphones pour maintenir un comportement cohérent. Lorsque les instruments sont proches, traitez chaque microphone comme une source de rétroaction potentielle et ajustez son motif en conséquence. Pour les chants de chœur ou de groupe, envisagez d'utiliser un micro de limite sur une plaque (qui a un pick-up hémisphérique) ou un motif de figure-huit (qui rejette des côtés) selon la disposition.

Pour les sources à haute SPL comme les amplis de guitare ou les tambours, les micros dynamiques sont le standard. Pour les sources plus silencieuses comme la guitare acoustique ou les voix douces, les condenseurs offrent une sensibilité plus élevée mais nécessitent un placement plus prudent. Lorsque vous utilisez des microphones de condenseur dans une configuration multi-mic, exécutez-les à un gain inférieur à ce que vous pensez que vous avez besoin et comptez sur une technique de mirage rapproché pour maintenir le niveau.

Conférencier et surveiller l'alignement

Les surfaces réfléchissantes peuvent rebondir du son des haut-parleurs vers les microphones, même si le chemin direct est bloqué. Placez les haut-parleurs sur des supports qui les élèvent au-dessus de l'axe principal du pick-up des microphones, et inclinez-les vers le bas vers le public. Pour les moniteurs de remplissage latéral et de remplissage de tambour, utilisez les zones nulles des motifs polaires des microphones à votre avantage. Si un micro de sol a un motif supercardioïde, orientez-le vers le côté nul face au coin de remplissage de tambour.

Dans les lieux plus grands avec plusieurs haut-parleurs de retard, soyez particulièrement prudent. Les haut-parleurs de retard placés près des zones de scène peuvent créer des boucles de rétroaction avec n'importe quel microphone voisin. Utilisez l'EQ graphique ou paramétrique pour encocher les fréquences problématiques sur ces zones de haut-parleur avant les performances.

Le placement des subwoofer est également important. La rétroaction basse fréquence (moins de 100 Hz) est moins fréquente, mais peut se produire lorsque les subwoofers sont sur scène et les microphones captent la vibration de scène à travers le stand. Micro isolat avec pieds en caoutchouc ou place subwoofers hors scène lorsque possible. Pour les micros vocales en direct, envisager d'ajouter un filtre passe-haut à 80-100 Hz sur chaque canal; cela coupe les basses fréquences qui sont plus sensibles aux rétroactions des subwoofers et du rouble de scène.

Gagner Staging et gestion des niveaux

Définition d'une structure de gain propre

Le markettage est l'art de définir des niveaux tout au long de la chaîne de signal pour maximiser le rapport signal-bruit tout en restant en dessous du seuil de rétroaction. Avec plusieurs microphones et un gain élevé, il est tentant d'utiliser le gain de préampli pour faire monter des sources de faible niveau. Cependant, le gain de préampli excessif non seulement amplifie la source mais aussi amplifie le gain de boucle de rétroaction également.

  • Commencez par un gain minimal de préampli et d'élever le fader sur la console pour atteindre le niveau de mix souhaité. Le fader n'affecte pas le gain de boucle de rétroaction aussi directement que le parage préampli. Trim contrôle le signal avant de toucher le bus de somme; fader contrôle le niveau post-EQ. Un parage bas avec un fader élevé vous donne plus de flexibilité pour ajouter EQ sans conduire le bus dans la rétroaction.
  • Utiliser des interrupteurs de tampon sur les microphones pour les sources très chaudes (p. ex., tambour de coup de pied ou laiton) pour éviter de surcharger le préampli, ce qui peut causer une distorsion qui masque l'oscillation de rétroaction. Un préampli propre fonctionnant à 6 dB ci-dessous coupe fournit une meilleure base pour la gestion de la rétroaction qu'un préampli déformé qui introduit des produits d'intermodulation.
  • Niveaux de l'étape de l'équilibre Un ampli à instrument fort peut faire en sorte qu'un microphone se lave davantage, augmentant le risque de rétroaction. Demandez aux guitaristes de pointer leurs amplis loin des microphones vocaux et de les garer sur le côté de la scène plutôt que derrière le vocaliste.

Limiter les micros actifs à tout moment

Pour les salles de théâtre ou les présentations, utilisez un mixeur avec des groupes mutés ou assignez des micros aux VCA qui peuvent être refusés pendant des segments où ils ne sont pas nécessaires. Dans les performances musicales, utilisez des portes sur des micros de tambour et des amplis de guitare pour fermer le microphone lorsque la source est silencieuse. Cela réduit le nombre total de voies de gain actif et améliore considérablement le gain avant le retour.

Les systèmes automatisés de mixage (mélangeurs automatiques) comme les SCM810, Dan Dugan ou les automixeurs de consoles numériques ajustent en continu les gains individuels pour maintenir le système total à un niveau constant tout en réduisant la sensibilité aux retours. Ces systèmes utilisent soit le partage des gains (le gain total est distribué parmi les microphones actifs) soit l'algorithme de gain (le gain de chaque micro est réduit lorsque d'autres deviennent plus forts).

Utiliser Faders et Trim avec précaution avec les urgences de rétroaction

Lorsque la rétroaction se produit pendant une performance, résistez à l'envie de saisir le fader maître. Au lieu de cela, identifiez la fréquence de l'infraction et coupez-la avec EQ. Si la rétroaction est due à un seul microphone, baissez rapidement son fader légèrement – mais pas trop, ou vous risquez un changement de niveau notable. Mieux encore, utilisez un système de suppression de la rétroaction qui peut automatiquement encocher la fréquence.

La péréquation comme outil de prévention de la rétroaction

Identifier les fréquences de rétroaction

Avant une performance, augmenter lentement le gain de tout le système (ou une zone spécifique) jusqu'à ce qu'un ton de rétroaction émerge. Notez la fréquence (la plupart des consoles numériques ont un analyseur en temps réel (RTA) ou peuvent montrer la fréquence de la rétroaction par une prise de pointe). Fréquences de rétroaction courantes dans la gamme de sons en direct de 100 Hz à 400 Hz pour une boomosité basse-milieu (souvent à partir de moniteurs de sol et de lavage de scène), de 1 kHz à 4 kHz pour une dureté (sibilance vocale et modes de chambre) et de 6 kHz à 8 kHz pour une rétroaction sibilatoire (à partir de tweeteurs surchargés ou de reflets lumineux de la pièce).

Pour une approche plus systématique, utilisez un microphone de mesure à la position d'écoute (ou l'emplacement le plus sensible à la rétroaction sur scène) et effectuez un balayage du système à l'aide de logiciels comme SMAART ou Room EQ Wizard. Identifier les 5-10 pics de la réponse de fréquence; ce sont les points de rétroaction les plus probables. Appliquer des coupes étroites (facteur Q de 5 à 10) à chaque pic. Ce processus, appelé sonnerie du système, est le fondement du contrôle de la rétroaction.

Parametric vs. Graphic EQ pour sonner dehors

Les égaliseurs paramétriques offrent plus de précision. Utilisez une bande passante étroite (facteur Q) pour encocher uniquement la fréquence problématique, laissant les fréquences adjacentes intactes. Une large Q va émousser le son. Sur une console numérique, vous pouvez utiliser le PEQ intégré sur chaque bus de sortie pour insérer un filtre encoche. Ou bien, un module de suppression de rétroaction dédié (comme le dbx DriveRack ou Behringer Feedback Destroyer) détecte automatiquement et applique des filtres encoches étroits.

Ces unités peuvent être configurées pour verrouiller les filtres après leur application, les empêchant de se déplacer pendant la performance.

Les égaliseurs graphiques sont encore courants sur les sorties de moniteur. Lors de l'utilisation d'un EQ graphique de 31 bandes, couper la fréquence de rétroaction de 6 dB. Cependant, les EQ graphiques ont des fréquences fixes et Q, qui peuvent conduire à la surcoupe et à la couleur tonale. Pour minimiser les dommages, couper seulement les pics les plus importants et éviter de stimuler n'importe quelle fréquence, comme stimuler sur un EQ graphique augmente le risque de rétroaction.

Primo, Pévalence du système, QE microphone

EQ le système de chambre et d'enceinte avant de régler les canaux individuels du microphone. Toute péréquation à l'échelle du système réduira la probabilité de rétroaction pour tous les microphones. Après le système EQ, si un microphone en particulier se nourrit encore, appliquez un encoche sur la bande EQ de ce canal – mais soyez conscient que la coupe sur la bande de canal n'aide pas si la boucle de rétroaction implique d'autres microphones qui récupèrent le même haut-parleur.

Technologie de répression des réactions

Suppresseurs de rétroaction automatique

Les appareils de rétro-information dédiés ou logiciels surveillent constamment le spectre audio des tons qui supportent et ont une forte probabilité d'oscillation. Lorsqu'ils sont détectés, ils appliquent un filtre encoche profond et étroit à cette fréquence en millisecondes. Les unités modernes utilisent des algorithmes adaptatifs qui se mettent à jour comme conditions de salle de changement. Ils sont inestimables dans les environnements avec de nombreux microphones ouverts (p. ex., conférences collégiales, églises, salles de conférence). Cependant, la surutilisation peut émouvoir le son si de nombreux filtres deviennent actifs.

Certains systèmes avancés, comme Galileo de Meyer Sound ou L-Acoustics LA Network Manager, incluent le déplacement de fréquence qui modifie subtilement la phase du signal pour briser la boucle de rétroaction sans encocher. Les décalages de fréquence sont moins dommageables pour l'audio parce qu'ils n'en retirent pas complètement les fréquences, mais ils nécessitent un calibrage précis et ne conviennent pas à tous les matériaux du programme (p. ex., la musique avec des notes soutenues).

Analyse et surveillance en temps réel

Plusieurs consoles de mixage numérique incluent un RTA sur la sortie ou l'entrée. L'utilisation d'une application RTA tierce sur un appareil mobile ou un ordinateur portable avec un microphone étalonné peut aider à visualiser les résonances de la pièce avant et pendant l'événement. Configurez un microphone de mesure à la position d'écoute et balayez le système pour voir les pics. Appliquez des coupes EQ à ces pics.

Certains ingénieurs portent un analyseur portatif comme le minilyzer NTI ou utilisent un iPad avec un micro calibré. Ces outils vous permettent de marcher sur la scène et d'identifier les zones où les retours sont les plus probables. Par exemple, si la zone de la scène droite montre un pic de 3 kHz, vous pouvez appliquer une coupe EQ de moniteur spécifique à cette zone. Cette approche ciblée empêche le sur-EQing du système entier.

Acoustique de la salle et facteurs environnementaux

Réflexions et vagues permanentes

Une pièce avec des surfaces dures (verre, planchers de bois franc, murs en béton) crée de nombreux chemins réfléchissants qui peuvent renvoyer le son de l'enceinte vers les microphones. Même si l'enceinte n'est pas orientée vers un microphone, une réflexion hors d'un mur ou d'un plafond peut créer un chemin de rétroaction. Utilisez l'absorption (courbes, panneaux acoustiques, tapis) pour réduire les reflets, et orienter la scène de sorte que les microphones soient tournés loin des murs.

Les ondes debout entre les parois parallèles créent des pics et des nuls dans la réponse basse fréquence. Un microphone placé près d'un pic à 100 Hz se réalimentera beaucoup plus facilement à cette fréquence. Si vous ne pouvez pas déplacer le microphone, appliquez une coupe étroite à 100 Hz sur le moniteur ou le bus FOH.

Acoustique de scène et tapis

Sur scène, les planchers réfléchissants provoquent des réactions par couplage acoustique avec des moniteurs. Tapisser le plancher de scène, surtout à proximité des coins de moniteur. Pour les kits de tambour, utiliser un bouclier de tambour ou une baffle en plexiglas pour réduire le bruit du tambour en micros vocales; cela réduit également la prise de son de la micros de tambour. Cependant, les boucliers peuvent créer des poches réfléchissantes qui aggravent les réactions des micros de tambour eux-mêmes.

Dans les pièces avec des plafonds lâchés ou des hauteurs de truss basses, envisager d'utiliser des subwoofers cardioides ou des tableaux d'enceintes cardioides qui minimisent les radiations arrière et vers le haut. Pour les configurations portables, draper des couvertures acoustiques sur les truss pour absorber les réflexions au-dessus de la scène.

Considérations finales et pratiques exemplaires

Vérification et répétition du son

Toujours effectuer une vérification sonore approfondie avant l'arrivée du public. Commencez par sonner le système (levant tous les micros ouverts pour trouver des points de rétroaction) et l'EQ en conséquence. Pendant la répétition, faites bouger les interprètes sur la scène pour simuler les positions réelles de performance; un microphone stable à la position de vérification sonore peut se nourrir lorsque l'interprète se rapproche d'un moniteur.

Si possible, exécutez la répétition avec les mêmes positions de microphone et la même disposition de scène que le spectacle. Une erreur courante est de placer les moniteurs différemment pendant la vérification du son parce que la scène est vide. Lorsque les interprètes arrivent, les moniteurs sont souvent rapprochés pour remplir la scène, augmentant le risque de rétroaction.

Communication avec les artistes interprètes ou exécutants

Éduquer les interprètes sur la technique du microphone. Ils devraient garder le microphone le plus près possible de leur bouche (pour les voix) pour permettre un gain plus faible. Les décourager de couper la grille du microphone, ce qui change le motif polaire et augmente la sensibilité aux réactions. Pour les instruments, maintenir une distance constante entre les instruments et les micros. Dans les configurations multi-métriques, rappeler aux haut-parleurs et aux chanteurs de rester sur l'axe du micro; le pick-up hors-axe est plus faible et nécessite plus de gain, ce qui invite les réactions.

Même avec les IEM, un appareil portatif sans fil se déplaçant trop près d'un haut-parleur FOH peut causer des réactions. Former les interprètes à traiter chaque haut-parleur comme une source de rétroaction potentielle et à garder leurs microphones derrière la zone de couverture des haut-parleurs.

Approche en couches

Aucune technique n'est pare-balles. Les meilleurs résultats proviennent d'une combinaison de placement approprié, de modèles polaires corrects, de gains prudents, d'EQ prudent et d'outils de suppression modernes. Dans les scénarios multimicrophones, de gain élevé, chaque décibel de prévention compte.

Commencez par la configuration physique : placement de microphone et haut-parleur, motifs polaires et traitement de scène. Puis adressez-vous au chemin électronique : structure de gain, QE et technologie de suppression. Enfin, gardez la vigilance pendant l'événement avec la surveillance RTA et une action corrective rapide.

Pour plus de détails, consulter Guide Shure , pour comprendre les commentaires, Sound On Sound , article sur pourquoi la rétroaction se produitet les Manuel de renforcement sonore Yamaha pour les principes de conception de système approfondi. Le blog AudioShield propose des conseils pratiques pour les ingénieurs du son en direct couvrant les scénarios multi-économiques.