Considérations juridiques lors de la création et de l'utilisation de jingles dans la publicité

Un jingle mémorable peut ancrer une marque dans la conscience collective, souvent en surmontant les campagnes qu'ils accompagnent. Du simple chant NBC à trois notes aux crochets lyriques des chaînes nationales de fast-food, le branding sonore fonctionne parce qu'il contourne les filtres rationnels et engage directement l'émotion. Mais derrière chaque jingle efficace est un réseau d'obligations juridiques qui, si mal géré, peut transformer une victoire marketing en une responsabilité en salle d'audience.

Ce guide vous permet de parcourir les principaux enjeux juridiques auxquels les annonceurs sont confrontés lors de la création ou de l'utilisation de jingles, de la composition initiale à l'utilisation continue de la campagne. Que vous travailliez en interne pour une grande marque, dans une agence ou en tant que créateur indépendant, les principes ici vous aideront à protéger votre travail et votre client et ses résultats.

Les fondements du droit d'auteur pour les jingles

Aux États-Unis, la loi de 1976 sur le droit d'auteur accorde aux créateurs des droits exclusifs de reproduction, de distribution, d'exécution publique et de création d'oeuvres dérivées de leurs compositions originales. Jingles— qui combinent musique et souvent paroles— qui sont admissibles à la protection du droit d'auteur au moment où elles sont fixées sur un support tangible, comme un enregistrement ou une partition écrite.

Il est essentiel de comprendre qu'un seul jingle peut contenir plusieurs droits d'auteur. La composition musicale (mélodie, harmonie, paroles) est un droit d'auteur. L'enregistrement sonore lui-même (la performance spécifique capturée dans un studio) est un droit d'auteur distinct, généralement détenu par l'artiste ou l'étiquette qui a financé la session.

Composition originale vs travail pour l'embauche

Lorsqu'une marque commande un jingle original, la propriété dépend de la façon dont le créateur est engagé. Si un compositeur indépendant écrit un jingle sans accord écrit, le compositeur possède le droit d'auteur par défaut. La marque ne reçoit qu'une licence implicite pour utiliser le jingle dans le contexte spécifique pour lequel il a été créé—un arrangement qui invite ambiguïté et conflits potentiels dans la route.

La route la plus sûre est une Travail à l'emploi En vertu de la loi américaine sur le droit d'auteur, une oeuvre est considérée comme une oeuvre destinée à être louée; si elle est créée par un employé dans le cadre d'un emploi ou si les deux parties signent une entente écrite stipulant que l'oeuvre est une oeuvre destinée à être louée. Pour les compositeurs indépendants, une clause de travail à l'emploi dans le contrat doit être explicite.

Lorsque le travail à la solde n'est pas possible, la marque doit négocier une cession complète du droit d'auteur. La cession doit être écrite et signée par le compositeur. Même alors, de nombreux compositeurs demanderont une clause de réversion, ce qui signifie que la propriété leur revient après un certain nombre d'années.

Utiliser la musique préexistante comme jingle

Certains annonceurs tentent d'adapter une chanson existante ou instrumentale comme un jingle. Cette approche comporte un risque juridique important à moins que la marque ne sécurise une licence de synchronisation (pour la composition) et une licence d'utilisation principale (pour l'enregistrement sonore). Les licences de synchronisation sont généralement négociées directement avec l'éditeur de musique. Les licences d'utilisation principale proviennent de l'étiquette de disque.

Même en utilisant un court clip & mdash;deux secondes d'un riff&mdash reconnaissable;peut constituer une infraction si le clip est suffisamment original pour être protégé. Les tribunaux évaluent la contrefaçon en fonction d'une similitude substantielle, et non de la durée. Une mélodie brève mais distinctive peut suffire à étayer une demande.

Protection des marques de commerce pour la marque sonique

Le droit d'auteur couvre le jingle comme une œuvre créative. Le droit des marques couvre le jingle comme un identifiant source. Si un jingle devient si associé à une marque qui l'entend immédiatement appeler la marque à l'esprit, que le jingle peut fonctionner comme une marque. La signification juridique est énorme: les droits de marque peuvent durer indéfiniment, contrairement aux droits d'auteur, qui expirent finalement.

Enregistrement d'une jingle comme marque

L'Office américain des brevets et des marques (USPTO) permet l'enregistrement de marques sonores et de marques non traditionnelles qui identifient une marque par un son spécifique. Pour être admissible, le son doit être “distinctive” et non pas simplement fonctionnel ou ornemental. Le chant NBC, le rugissement du lion MGM et la séquence de cinq notes Intel sont parmi les marques sonores enregistrées les plus célèbres.

Pour enregistrer un jingle, le demandeur doit présenter un fichier audio et une description détaillée du son. L'USPTO examine la marque pour son caractère distinctif. Si le jingle est une mélodie ou une expression musicale générique, la demande sera rejetée. La marque doit également être utilisée dans le commerce et mdash; ce qui signifie que la marque doit déjà utiliser le jingle dans la publicité ou sur des produits.

L'enregistrement offre plusieurs avantages : il crée une présomption légale de propriété et de validité, il donne la priorité à l'échelle nationale aux utilisateurs ultérieurs et permet à la marque d'utiliser le symbole ®. Il facilite également l'application des droits contre les contrevenants parce que l'enregistrement est un document public.

Éviter la violation des marques sonores existantes

Avant de se prononcer sur un jingle, effectuez une recherche d'autorisation de marque. Beaucoup d'annonceurs croient par erreur que le droit des marques s'applique uniquement aux logos ou aux noms, mais les marques sonores sont de plus en plus courantes. Une recherche devrait porter à la fois sur les marques enregistrées (recherchables dans la base de données USPTO) et sur les marques non enregistrées qui peuvent avoir des droits de common law.

L'analyse de la contrefaçon porte sur le risque de confusion : le consommateur moyen, qui entend votre jingle, pense-t-il que c'est le concurrent et les concurrents? Les tribunaux considèrent la similitude des sons, la parenté des produits ou des services et la force de la marque existante.

L'autorisation et l'autorisation essentielles

Les annonceurs qui ne possèdent pas de jingle doivent l'autoriser. La licence est également requise lorsqu'un jingle intègre des échantillons, des compositions préexistantes ou des performances de musiciens tiers. Le processus de libération peut être complexe, mais sauter les étapes invite les poursuites qui peuvent coûter beaucoup plus que les frais de licence.

Types de licences nécessaires

Pour un jingle qui utilise une chanson préexistante, deux licences sont presque toujours requises :

  • Synchroniser la licence & #160;: Couvre la composition musicale et accorde la permission à “synchronize” la musique avec contenu visuel (annonce TV, vidéo en ligne, spot cinéma). Les licences de sync sont négociées directement avec l'éditeur ou le compositeur.
  • Licence d'utilisation principale : Négocié avec l'étiquette de l'enregistrement ou, si l'enregistrement est détenu de façon indépendante, avec l'artiste ou le titulaire des droits.

Pour les jingles originaux créés par un compositeur en vertu d'un contrat de travail pour embauche, aucune licence n'est nécessaire parce que la marque possède le droit d'auteur. Toutefois, si le compositeur conserve le droit d'auteur et n'accorde qu'une licence, le contrat de licence doit préciser les utilisations autorisées : canaux médiatiques, durée, territoire géographique et exclusivité.

Organismes de défense des droits en matière de performance

Même après avoir obtenu des licences de synchronisation et de maîtrise, les annonceurs peuvent avoir besoin d'une licence de performance publique. Lorsqu'un jingle est diffusé à la télévision ou à la radio, les organismes de droits de performance (PROs) et mdash; ASCAP, BMI et SESAC aux États-Unis et mdash; collectent des redevances pour le compte des auteurs-compositeurs et des éditeurs.

La diffusion numérique ajoute de la complexité. La diffusion d'annonces, l'audio en application et la vidéo sur les médias sociaux peuvent relever de différents régimes de licence. Confirmez toujours que votre licence couvre les plateformes spécifiques où l'annonce apparaîtra.

Le piège à usage équitable

Certains annonceurs supposent que l'utilisation d'un court clip, ou l'utilisation de la musique dans une parodie ou un commentaire, est considérée comme une utilisation équitable. Cette hypothèse est dangereuse. L'utilisation équitable est une défense, non un droit, et elle est déterminée au cas par cas par les tribunaux.

La publicité est presque toujours commerciale, ce qui réduit contre une utilisation équitable. Même une utilisation transformatrice et mdash; comme une parodie d'une chanson célèbre et mdash; peut échouer le test d'utilisation équitable si la parodie cible la chanson elle-même plutôt que de commenter quelque chose d'autre.

Considérations contractuelles avec les compositeurs et les artistes interprètes ou exécutants

La relation juridique entre un annonceur et le talent créatif derrière un jingle doit être documentée avec soin. Au-delà de la propriété du droit d'auteur, les contrats doivent porter sur le crédit, les redevances, l'exclusivité et les droits de réutilisation.

Portée de l'utilisation et Exclusivité

Un jingle écrit pour une campagne unique pourrait devenir le logo audio permanent de la marque. Le contrat devrait prévoir cela. Définir la portée de l'utilisation assez large pour couvrir les campagnes futures, les nouveaux canaux médiatiques et les marchés internationaux. Si le contrat limite l'utilisation de la publicité de la télévision aux États-Unis pour un an,” la marque ne peut pas utiliser le jingle dans une publicité podcast ou sur les médias sociaux sans renégocier.

Une licence non exclusive signifie que le compositeur peut concéder la même licence à d'autres marques et mdash; vos concurrents potentiels. Pour une jingle qui sert d'identificateur de marque, les droits exclusifs sont non négociables. Le contrat devrait indiquer que le compositeur ne concédera la licence de jingle à aucun tiers pour une utilisation quelconque, n'importe où, pendant la durée de l'accord.

Droits des artistes interprètes ou exécutants et musiciens de session

Aux États-Unis, les musiciens de session qui sont payés à un tarif forfaitaire renoncent généralement à leurs droits par le biais d'un contrat de travail à l'acte ou d'affectation. Toutefois, si l'artiste n'est pas un employé et qu'il n'existe pas d'accord écrit, l'artiste peut demander la propriété de sa contribution ou demander un paiement supplémentaire pour la réutilisation.

Les musiciens syndicaux ajoutent une autre couche. La Fédération américaine des musiciens (AFM) et SAG-AFTRA ont des règles spécifiques régissant le travail de session, y compris les paiements résiduels pour l'utilisation de la radiodiffusion.

Considérations internationales et numériques

Les annonceurs opérant au-delà des frontières doivent tenir compte des différences dans le droit d'auteur et le droit des marques, ce qui est protégé dans un pays peut être un domaine public dans un autre. La Convention de Berne garantit que le droit d'auteur existe automatiquement dans tous les pays signataires, mais la durée de la protection, les exigences en matière d'enregistrement et les mécanismes d'application varient.

Droits territoriaux en matière de licences

Si un jingle est autorisé à être utilisé dans plusieurs pays, la licence doit spécifier chaque territoire. Un éditeur aux États-Unis peut ne pas contrôler les droits au Canada ou dans l'Union européenne. Pour les campagnes mondiales, une seule licence peut être complétée par des sous-licences d'éditeurs et d'étiquettes dans chaque région. Le coût et la complexité se multiplient rapidement.

Plateformes numériques et UGC

Les campagnes de contenu généré par l'utilisateur (UGC) qui invitent les consommateurs à créer des vidéos à l'aide de la marque et des jingles présentent des défis juridiques uniques. La jingle peut être intégrée à la UGC qui est ensuite téléchargée sur TikTok, Instagram ou YouTube. Les conditions de service de la plateforme et des jingles exigent souvent que le téléchargeur ait tous les droits nécessaires à la musique et aux mdash; ce qui n'est probablement pas le cas.

Envisager de mettre en œuvre une politique claire : exiger des utilisateurs qu'ils s'entendent pour ne pas inclure de musique tierce et leur demander d'accorder à la marque une licence pour tout contenu original qu'ils créent. Certaines marques évitent la question en publiant un jingle sous licence Creative Commons qui permet explicitement une réutilisation non commerciale avec attribution.

Pièges courants et comment les éviter

Même les annonceurs expérimentés font des erreurs dans la licence de musique. Voici quelques-uns des problèmes et des stratégies les plus fréquents pour les prévenir:

  • En supposant qu'une licence de musique en stock couvre tout: De nombreux sites de musique de stock accordent de larges licences, mais la licence peut restreindre l'utilisation dans la publicité de radiodiffusion ou limiter le nombre d'impressions. Lisez attentivement l'accord de licence et choisissez un niveau qui correspond à votre échelle de campagne et de squo.
  • Ne pas renouveler les licences pour les campagnes prolongées : Une annonce qui dure des années sous une licence d'un an est en infraction après l'expiration de la licence. Définir des rappels de calendrier pour examiner et renouveler les licences bien avant l'expiration.
  • Ignorer les droits moraux : Dans des pays de droit civil comme la France et l'Allemagne, les compositeurs conservent des droits moraux même après avoir cédé le droit d'auteur, notamment le droit d'attribution et le droit d'empêcher toute distorsion de l'oeuvre.
  • Surprise du jingle dans une fusion ou une acquisition : Lorsqu'une marque est vendue, la licence de jingle&rsquo ne peut pas être transférée automatiquement. La société qui acquiert la licence peut avoir besoin de négocier de nouvelles licences ou risque de perdre le droit d'utiliser l'actif sonore.

Étapes pratiques pour une campagne de Jingle juridiquement saine

Pour mener une campagne de jingle sur un terrain juridique solide, il faut une organisation et une planification précoces, et suivre ces étapes pour réduire les risques et assurer une flexibilité à long terme :

  1. Commandez de la musique originale avec un contrat de travail pour l'embauche. Cela donne à la marque la pleine propriété et évite la complexité de la concession de licences d'oeuvres préexistantes.
  2. Effacer le jingle pour la marque. Effectuer une recherche de marque sonore avant que la production ne commence à éviter les conflits avec les marques enregistrées ou de fait existantes.
  3. Élaborez un contrat de licence détaillé. Si le compositeur conserve le droit d'auteur, l'accord doit préciser la portée, le territoire, la durée, l'exclusivité et les termes de la réversion.
  4. Sécurisez tous les contrats d'interprète. Veiller à ce que chaque musicien et chanteur de session signe une libération ou une cession de droits.
  5. Vérifier la couverture du PRO. Confirmez que vos ententes d'achat de médias comprennent les licences de performance appropriées pour la radiodiffusion et l'utilisation numérique.
  6. Enregistrez le jingle comme marque. Si le jingle est distinctif et utilisé de façon cohérente, l'enregistrement offre une protection puissante contre les concurrents.
  7. Surveillez pour une utilisation non autorisée. Si un concurrent utilise un son semblable à celui de votre jingle de marque, il est nécessaire de faire respecter vos droits.

Conclusion

Un jingle est plus qu'un dispositif de marketing et mdash; c'est un actif de propriété intellectuelle qui peut apprécier en valeur au fil des décennies. Le cadre juridique qui régit les jingles est complexe, touchant au droit d'auteur, marque, contrat et de divertissement. Les annonceurs qui traitent l'autorisation de musique comme une après pensée invitent les différends qui peuvent retarder les campagnes, épuiser les budgets et nuire à la réputation.

En cas de doute, engager un avocat ayant une expérience particulière en matière de licence de musique et de propriété intellectuelle. Le coût de l'avocat est faible par rapport au coût d'un jugement sur la violation du droit d'auteur ou la perte d'un son défini par une marque. Et pour les marques qui le font bien, le jeu de hasard qui fait écho aux consommateurs et aux gens; les esprits pendant des années et des mdash; vaut bien l'effort.

Pour plus de détails sur l'enregistrement des marques sonores, consulter le site Web suivant: USPTO types de marque page. Pour obtenir des conseils détaillés sur la licence de musique dans la publicité, consultez le site Web Ressources de l ' ASCAP pour les licences. Pour mieux comprendre la licence de synchronisation, National Music Publishers’ Association fournit des explications claires sur les différents types de licences.