La physique du boucle de rétroaction

Pour vaincre les retours, il faut d'abord comprendre son anatomie. Une boucle de retour audio est un système à boucle fermée. Le son laisse un haut-parleur de moniteur, traverse la scène et frappe le diaphragme d'un microphone ouvert. Le microphone renvoie ce signal à la console de mixage, où il est amplifié et renvoyé à travers le moniteur plus fort qu'auparavant.

Ce cycle se répète en nanosecondes. Le système atteint rapidement un gain maximum à la fréquence spécifique où la réponse combinée du microphone, de l'amplificateur, de l'enceinte et de la pièce est la plus efficace. Cette fréquence commence à osciller, créant le hurlement classique ou la griffe. Le point où le système commence juste à osciller est connu comme le seuil de -Gain avant rétroaction (GBF). Le but principal de chaque technique discuté ici est de maximiser le GBF, permettant au système de surveillance de fournir des niveaux de pression acoustique élevée (SPL) sans entrer dans un état instable.

Un microphone hautement directionnel, comme un supercardioïde ou un hypercardioïde, rejette physiquement le son en arrivant de l'arrière (où se trouve généralement un moniteur de coin). De même, un haut-parleur de moniteur à dispersion contrôlée concentre son énergie sur les oreilles de l'interprète plutôt que de pulvériser le son à travers la scène et dans des microphones ouverts. Lorsque ces outils sont combinés avec un positionnement stratégique et un filtrage électrique (EQ), l'ingénieur peut augmenter significativement le niveau de GBF avant que la résonance ne se produise.

Conception stratégique du système et sélection des composantes

La base d'un système de moniteurs résistant aux rétroactions est posée bien avant le début de la vérification sonore. Les choix d'engrenages que vous faites déterminent la limite supérieure de ce qui est acoustiquement possible.

Moniteurs en oreille vs. Couvertures de plancher

La technique la plus efficace pour éliminer la rétroaction de scène est de supprimer entièrement la boucle acoustique. Les moniteurs In-Ear (IEM) fournissent un joint physique dans le canal d'oreille de l'interprète. Cela isole l'oreille du volume ambiant de la scène et élimine le besoin de haut-parleurs sur le sol. Parce que le microphone ne concurrence plus directement une source de haut-parleur, le risque de rétroaction acoustique diminue de façon spectaculaire. Les IEM permettent également à l'ingénieur de livrer un mélange de fidélité beaucoup plus élevé à l'interprète sans le filtrage de peigne et les problèmes de phase inhérents aux systèmes de coin.

Pour les bandes qui doivent utiliser des coins en raison du budget ou de la préférence, il est essentiel de choisir des armoires à coin haute qualité et à haut rendement avec des motifs de dispersion étroitement contrôlés. Les haut-parleurs coaxiaux sont souvent préférés aux modèles bidirectionnels traditionnels parce qu'ils projettent une source ponctuelle unique, réduisant ainsi l'annulation de phase dans la région de croisement et offrant une couverture plus prévisible.

Modèles polaires pour microphone

Tous les microphones ne sont pas créés à égalité en ce qui concerne le rejet de rétroaction. Un microphone omnidirectionnel est très sensible aux retours car il capte le son de toutes les directions. Le choix standard pour la reproduction vocale en direct est le modèle cardioide, qui offre environ 15-20 dB de rejet à l'arrière (180 degrés hors-axe).

Cependant, pour le plus haut niveau possible de FBG, les ingénieurs se tournent souvent vers supercardioïde ou hypercardioïde micros. Ces modèles offrent un angle de prise avant plus serré (souvent autour de 115 degrés) et un rejet arrière plus élevé, bien qu'ils introduisent de petits lobes de sensibilité directement sur l'axe à l'arrière. Lorsque l'ingénieur utilise un micro supercardioïde, il doit placer le moniteur de coin non directement derrière le micro, mais plutôt au point de rejet maximal (habituellement environ 120 à 135 degrés de l'avant du micro).

Pour une plongée profonde dans les nuances des motifs polaires et du rejet arrière, la bibliothèque éducative Shure propose des guides complets (Shure: Les motifs polaires du microphone expliqués) .

Tuning the System: La procédure de sortie de l'anneau

Même avec le meilleur équipement, une salle de jeu aura toujours des fréquences résonnantes qui doivent être supprimées électriquement. Le processus d'identification et de coupe de ces fréquences est connu comme -enroulement des moniteurs.

Préparation et halte des gains

Avant toute coupure EQ, la structure de gain de la chaîne de moniteur doit être réglée correctement. Commencez par régler le préampli de microphone gagnez avec prudence. Un préampli chaud peut introduire des distorsions et des harmoniques qui déclenchent eux-mêmes des retours. Le préampli doit être réglé de façon à ce que les passages les plus forts culminent autour de -10 à -6 dBFS (sur une console numérique) avec le fader du canal à l'unité. Le fader de moniteur envoie doit être réglé à 0 dB, et le niveau de sortie de l'amplificateur de moniteur ou du haut-parleur alimenté doit être ajusté pour atteindre le volume de départ souhaité.

Marcher sur scène

Une fois le système en vie, l'ingénieur (ou un matelot) doit physiquement se tenir là où l'interprète se tiendra. Ceci n'est pas négociable. Les fréquences de résonance de l'étape changent radicalement en fonction de l'emplacement du microphone par rapport au moniteur et aux surfaces réfléchissantes.

Trouver les fréquences résonantes

Avec un égaliseur graphique à 31 bandes inséré dans le mix de moniteur, augmenter lentement le fader de sortie de ce mix. Lorsque vous le retournez, le système commencera à --ring--- à une fréquence spécifique. Identifier cette fréquence sur le RTA (Real-Time Analyzer) ou par l'oreille, et tirer le curseur EQ correspondant vers le bas de 3 à 6 dB. Ne pas découper l'ensemble du spectre.

La plupart des ingénieurs compétents s'arrêteront après avoir identifié 3 à 5 fréquences de problèmes. Si vous devez couper plus de 5 fréquences de façon significative, il y a probablement un problème acoustique fondamental ou de placement qui doit être traité en premier.

Parametric vs. Graphic EQ

Bien que les QE graphiques soient des consoles numériques visuelles et intuitives, les QE numériques modernes offrent des QE paramétriques puissants avec Q réglable (bande passante). L'avantage d'un QE paramétrique est la possibilité d'appliquer une coupe très étroite (haute Q) à une fréquence spécifique. Cela permet à l'ingénieur de retirer le feedback sans vider les fréquences musicales voisines. Par exemple, un mélange peut sonner à 1,6 kHz. Un QE graphique standard de 31 bandes coupera cette bande, avec 1,25 kHz et 2 kHz si la pente du filtre est large.

Un QE paramétrique peut retirer chirurgicalement seulement le pic de 1,6 kHz, laissant intact le contenu harmonique de la voix.

Yamaha a publié un livre blanc sur les techniques de mélange de moniteurs qui couvre les applications avancées de QE paramétrique (Yamaha : L'art du mixage de moniteurs) .

Structure de gain avancée et techniques de mélange

Une fois le système réglé, le flux de travail quotidien de l'ingénieur de mixage est la dernière ligne de défense contre les retours.

Filtrage à passe élevée (HPF)

L'utilisation d'un filtre passe-haut (habituellement de 80 Hz à 120 Hz pour les voix) élimine l'énergie basse fréquence qui déclenche souvent des réactions de bas de gamme. Ne sautez pas cette étape. Chaque canal vocal sur les moniteurs devrait avoir un HPF agressif engagé.

Mélanger moins pour obtenir plus

Une des causes les plus courantes de rétroaction est simplement avoir trop de microphones ouverts dans un seul mix de moniteur. Plus vous mettez des micros ouverts dans un coin, plus le cumul cumulatif -Spill-. L'ingénieur doit seulement mettre ce que l'interprète a besoin d'entendre. Si le chanteur principal n'a pas besoin d'entendre la guitare rythmique, ne l'envoyer pas à leur coin.

De même, utiliser les muet Les instruments qui ne jouent pas ne devraient pas être acheminés vers les bus de moniteurs chauds. Cela réduit le gain total du système requis et stabilise les réglages de sortie de l'anneau.

Dynamique des canaux et compression

La compression sur un mélange de moniteur est une épée à double tranchant. Bien que la compression puisse aider un vocal à s'asseoir régulièrement dans un mélange fort, elle augmente également le niveau des parties calmes de la performance et du bruit ambiant de la pièce. Si le bruit de la pièce contient une fréquence de résonance alignée sur la coupe de moniteur, le compresseur peut effectivement annuler la salle de tête de GBF que vous avez travaillé à créer.

Si la compression est nécessaire, utilisez des rapports faibles (2:1 ou 3:1) et fixez le seuil avec prudence. Un limiteur sur le bus de moniteur global est souvent un meilleur filet de sécurité.

Traitement acoustique et mise en scène

L'environnement physique de la scène joue un rôle important dans la stabilité des retours. Une pièce réfléchissante (comme une salle en béton ou un gymnase en bois) crée un filtrage de peigne dur et de longs temps de réverbération qui exacerbent les retours.

Gestion des surfaces réfléchissantes

Si le plateau a un mur directement derrière le batteur ou un plafond bas, ces surfaces refléteront le son du moniteur de retour dans les microphones. Draper de lourds rideaux de scène (baffles acoustiques) sur les murs arrière et placer des panneaux d'absorption sur le côté arrière des remplissages de descente peut améliorer considérablement la capacité de l'ingénieur à obtenir des mélanges de moniteurs forts et clairs.

Raccordement du plancher et placement du moniteur

Un coin de sol placé directement sur une scène creuse en bois s'associera avec la scène. Cela transforme essentiellement le plancher de la scène entière en un subwoofer géant, créant une rétroaction peu contrôlée à basse fréquence. Placer un tapis en caoutchouc ou un mince morceau de tapis sous le coin peut découpler l'armoire du sol, resserrer la réponse basse extrémité et réduire l'instabilité subsonique.

Dirigez le feu du moniteur carrément aux oreilles de l'interprète. Un moniteur qui tire sur les genoux de l'interprète rebondira du plancher de la scène et retournera au microphone. Élever le moniteur légèrement hors du plancher à l'aide d'un support de moniteur peut améliorer grandement le chemin sonore direct vers les oreilles et empêcher le coin de -Lavage de la scène entière avec le son.

Positionnement du performeur

Si un ampli de guitare est assis directement à côté du coin du chanteur, le micro vocal va prendre l'ampli de guitare. L'ingénieur doit alors mettre cette tonalité de guitare dans le moniteur vocal pour la surmonter, créant un chemin de rétroaction. Idéalement, placez des amplis fort en arrière (armoires de guitare, amplis de basse) devant le vocaliste , ou isolez-les hors scène.

L'acoustique rationnelle fournit une excellente compréhension des causes acoustiques des retours, notamment en ce qui concerne les modes de chambre et le filtrage des peignes (L'acoustique rationnelle: comprendre la rétroaction en direct) .

Communication et formation des artistes

La dernière composante, et souvent négligée, de la réduction de la rétroaction est le comportement de l'interprète sur scène. L'ingénieur ne peut pas résoudre les problèmes causés par une mauvaise technique de microphone.

Technique de microphone

Éduquez vos chanteurs sur l'importance de la proximité et de la consistance. Lorsqu'un chanteur dépose le microphone à sa taille, le niveau de signal du microphone chute de façon drastique. L'instinct naturel d'un ingénieur du son est de pousser le fader pour compenser la perte de volume. Cependant, le niveau ambiant de la scène (y compris le lavage du moniteur) ne baisse pas.

Les performeurs doivent ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Vérification sonore Etiquette

Une fois que l'ingénieur a sorti le coin pour une position donnée, l'interprète doit se tenir dans cette position. Déplacer six pieds à gauche ou à droite peut placer l'interprète dans un mode de pièce complètement différent, ce qui fait que le moniteur hurle immédiatement à une fréquence que l'ingénieur n'a jamais identifiée.

Utilisation de la technologie pour la répression des réactions

Alors que le réglage manuel et les bonnes habitudes forment l'épine dorsale de l'ingénierie de moniteur, la technologie moderne DSP offre des outils puissants pour aider l'ingénieur.

Suppresseurs automatisés de rétroaction

Des appareils comme le Réducteur de rétroaction numérique (Dubital Feedback Reducer) ou des algorithmes intégrés dans des consoles numériques (comme le Allen & Heath -Assistant de feedback -) agissent comme un filet de sécurité.

Il y a un stigmate contre ces appareils dans certains cercles audio, car ils peuvent potentiellement supprimer le contenu musical si mal configuré. Cependant, lorsqu'ils sont utilisés comme insert d'urgence sur un bus de moniteur problématique, ils peuvent enregistrer un spectacle. La clé est de les utiliser pour attraper des retours inattendus, et non comme un remplacement pour un bon ring-out manuel.

Analyseurs en temps réel (RTA) et fonction de transfert

En regardant le spectre de fréquence du bus de moniteur, un ingénieur peut voir un pic de début à construire avant qu'il ne devienne audible pour le public. Une coupure rapide de 2 dB sur cette fréquence peut empêcher que le retour ne se produise jamais. Cette approche proactive est beaucoup plus professionnelle que de réagir à un hurlement mi-song.

Pour un examen détaillé de la façon d'utiliser le logiciel de mesure pour identifier les voies de rétroaction, référez-vous aux ressources disponibles par l'intermédiaire des plateformes standard de l'industrie (Acoustique rationnelle Smaart) .

Conclusion : Une approche intégrée

Aucune technique unique, qu'il s'agisse de coupes EQ, de réglages de positionnement ou de mises à niveau de vitesse, ne résoudra complètement les retours d'informations en soi. La réduction la plus efficace des retours d'informations provient d'une approche intégrée et en couches. La structure commence par sélectionner les bons outils (EMI, micros cardioides, coins coaxiaux).

En traitant le système de moniteur comme un écosystème acoustique et électrique complet, l'ingénieur du son peut toujours atteindre un SPL élevé, des mélanges cristallins et une performance stable et sans rétroaction. Cela permet aux artistes de se produire en toute confiance, sachant que ce qu'ils entendent est ce qu'ils ont confiance à l'ingénieur.