Dans le design sonore, la recherche de textures originales et évocatrices est sans fin. Alors que des milliers d'enregistrements conventionnels de pluie, de pas et de bourdonnements de machine sont à la fois des étagères de bibliothèques sonores, le véritable distinctif vient souvent de l'expérimentation avec le monde physique lui-même. L'un des outils les plus puissants pour débloquer une nouvelle palette de matières premières sonores est le micro de contact humble. Contrairement à chaque microphone standard dans votre kit, un micro de contact n'écoute pas l'air – il écoute la matière solide des objets, capte les vibrations, les résonances et les micro-détails impossibles à ramasser avec un diaphragme.

Qu'est-ce que les micros de contact?

Un microphone de contact, aussi appelé pickup piézo, repose sur l'effet piézoélectrique : certains cristaux ou céramiques génèrent une petite tension électrique lorsqu'ils sont déformés physiquement par vibration. Lorsque vous appuyez sur un micro de contact contre une surface, il transduit les vibrations mécaniques de cet objet directement en un signal audio, contournant entièrement le milieu d'air.

Le résultat est un son qui met en valeur la voix interne du matériau, le creak d'une charnière métallique, le anneau résonant d'un verre de vin, la raclure granulaire de papier de sable grossier. Parce qu'ils rejettent presque complètement le son aéroporté (sauf si la source est extrêmement forte), les micros de contact offrent un isolement extraordinaire. Cela les rend idéales pour enregistrer dans des environnements bruyants ou pour capturer des textures subtiles qui seraient autrement masquées par le bruit de la pièce ou de la manipulation.

Les micros de contact disponibles sur le marché varient grandement dans la qualité de construction, la réponse de fréquence et l'impédance. AKG C411 (un micro de contact à condenseur de haute qualité avec un préampli à faible bruit intégré dans son connecteur XLR), le K&K Son Pure Mini (un système passif bi-piezo aimé des instrumentistes acoustiques), et des piézos plus simples de style disque comme le Élément Buzzer Piezo Pour une durabilité extrême dans l'enregistrement sur le terrain, la Duplex jésuite et Tonebender série offrent robustes encastrés époxy piezos. Pour les concepteurs de films et de jeux sonores qui doivent fixer un micro à des surfaces comme la grille métallique, le verre, ou le béton, la RØDE Contacter Mic est une solution tout-en-un populaire avec un préampli interne et une sortie XLR.

Avantages et limites des micros de contact pour SFX

Alors que les micros de contact débloquent un monde de son incroyable, ils viennent avec des rancoeurs que vous devez gérer. Comprendre leurs forces et leurs faiblesses vous aidera à les utiliser efficacement.

Avantages

  • Capture de texture unique : Ils révèlent la résonance intérieure des matériaux : le grognement d'un câble d'acier tordu, le bris fragile de la glace carbonique, le thoud profond d'un maillet rembourré sur un tonneau métallique.
  • Isolation du bruit: Parce qu'ils ignorent le son aéroporté, vous pouvez enregistrer des vibrations de surface spécifiques dans un café ou près d'une autoroute sans hémorragie excessive de fond.
  • Petit et discret: La plupart des micros de contact sont minuscules et peuvent être collés, serrés ou même collés sur des surfaces difficiles sans modifier le comportement de la source.
  • Haute sensibilité aux vibrations: Même le hochet ou la raclure le plus faible est amplifié, ce qui les rend parfaits pour Foley délicate travailler comme le bruit d'une plume brossant sur une surface.
  • Faible coût d'expérimentation: Un disque piézo de base coûte moins qu'un sandwich; vous pouvez construire un micro de contact fonctionnel pour moins de 10 $.
  • Cohérence entre les prises: Une fois monté, un micro de contact fournit des résultats répétables car la position relative à la source de vibration ne change pas avec la manipulation.

Limitations

  • Plage de fréquences limitée: De nombreux éléments piézo peu coûteux ont une faible extension haute fréquence (souvent enrouler après 5-8 kHz) et peuvent sembler sévères ou tinny sans traitement soigneux.
  • Bruit de manipulation: La même sensibilité qui capture les textures subtiles prend aussi le rouillement du câble, les vibrations de vos doigts, et tout mouvement de l'objet attaché.
  • Inconvénients d'impédance : La plupart des piézos passifs ont une impédance très élevée (10+ M-). Branchés directement dans une interface audio standard ou un mélangeur, ils produisent un signal extrêmement faible avec une réponse de fréquence mince, paré de phase. Vous avez presque toujours besoin d'un préampli ou d'une boîte directe conçue pour les sources piézoélectriques.
  • Fragilité: Les disques en céramique piézo crus sont cassants et peuvent se fissurer si pliés ou largués. Les modèles encastrés sont plus durables mais nécessitent toujours une manipulation soignée sur le terrain.
  • Mono seulement (habituellement): Bien que vous puissiez utiliser plusieurs micros de contact dans un appareil stéréo, chaque élément est mono. La création d'une image stéréo nécessite deux micros et un positionnement prudent.
  • Annulation de phase lors du couplage: Si la surface est rigide et mince, le schéma de vibration peut causer des problèmes de phase entre plusieurs points d'attache, nécessitant une expérience de placement.

Quand éviter les micros de contact

Les micros de contact ne sont pas idéaux pour capter des nuances aéroportées comme le cran d'une brindille en plein air ou la queue réverbérante d'une pièce. Pour ces tâches, le condenseur conventionnel ou les microphones dynamiques restent supérieurs. De plus, si votre objet vibre trop faiblement pour produire un signal utilisable (p. ex., mousse molle), un piézo ne délivrera que du bruit.

Équipement et configuration essentiels

Pour obtenir les meilleurs résultats, vous avez besoin de plus qu'un morceau de laiton et un fil. Voici un guide pratique pour construire un micro-appareil de contact pour la conception du son.

Options de contact avec le microphone

  • Disques crus de piézo (p. ex., 20–35 mm d'éléments céramiques) – moins cher, mais besoin d'un préampli. Soudeur sur un câble blindé 1/4" ou XLR. Idéal pour les constructions et les expériences de bricolage.
  • Moyen prix – les C411 ou K&K Pure Mini Le C411 comprend un préampli actif et fonctionne avec une puissance fantôme, qui résout les problèmes d'impédance.
  • Micros de champ truqués – les Dispositifs sonores MM-1 (bien que rare) ou Duplex jésuite sont construits pour abuser dans l'enregistrement sonore extérieur et industriel.
  • Miques spéciales pour surfaces spécifiques – les Oyster Schaller est un petit piézo encapsulé conçu pour fixer aux plaques métalliques, tandis que le M-Audio Mobile Pre (maintenant arrêté) avait une entrée piézo que beaucoup de concepteurs de sons rave environ.

Boîte de pré-injection ou d'injection directe (DI)

Les micros de contact passifs ont besoin d'une entrée haute impossibilité.

  • Entrée d'instrument sur les interfaces audio – de nombreuses interfaces (par exemple Focusrite Scarlett, Universal Audio Apollo) ont des entrées d'instrument qui présentent 500 k-l M-l, qui est marginal mais peut fonctionner avec des sources silencieuses. Pour de meilleurs résultats, utilisez un préampli piézo dédié.
  • Préamplis spécifiques au piézo – les Paysan Type 85 (avec une impédance d'entrée tweakable) ou Duplex JDI boîte. Alambic F-2B est également légendaire pour les instruments piézo.
  • Préampli pour le bricolage – construire un tampon avec un JFET (comme le circuit classique JP-1) pour environ 20$. De nombreux tutoriels en ligne montrent comment. La clé est de présenter une impédance d'entrée au-dessus de 1 M-
  • Adaptateurs à moteur fantôme – des dispositifs comme le Roulements MP13 peut fournir la transformation d'impédance nécessaire et la puissance pour les disques piézo passifs lorsqu'ils sont connectés à un préampli micro standard.

Montage et adhésifs

  • Bande double face – temporaire, bon pour des surfaces lisses comme le verre ou le plastique.
  • Taque bleue – mastic réutilisable; fournit un couplage acoustique décent et est amovible. Fonctionne bien pour les surfaces irrégulières.
  • Serrures – utiliser de petites pinces en plastique (comme celles pour la couture) ou des pinces à ressort pour presser le micro contre des formes irrégulières telles que des tuyaux métalliques ou des poutres en bois.
  • Superglue ou époxy – permanent; n'utilisez que si vous n'avez jamais besoin de récupérer l'objet. Le couplage acoustique est excellent mais irréversible.
  • Cire collante – utilisé dans Foley pour fixer des micros de contact aux accessoires. Il tient bien mais peut laisser des résidus sur des surfaces poreuses.
  • Montage avec mastic entre deux surfaces – sandwicher un petit morceau de mastic collant entre le piézo et l'objet pour améliorer la transmission basse fréquence.

Enregistreur de champ et câbles

Utilisez un enregistreur avec au moins 60 dB de gain (par exemple Zoom F6, Sound Devices MixPre-3). Assurez-vous que les câbles sont robustes, avec des connecteurs de verrouillage si possible. Un câble XLR court à 1/4" avec mécanisme de verrouillage est idéal pour la mobilité.

Correspondance d'impédance pour la meilleure performance

Beaucoup de concepteurs de sons ignorent l'importance d'une correspondance d'impédance appropriée. Un disque piézo a une impédance de sortie très élevée (souvent >10 M), et si vous le branchez dans une entrée de ligne typique de 1 k. , la charge résultante provoque un roll-off sévère de basses fréquences et un changement de phase qui rend le son mince et fragile. Toujours utiliser une interface ou un préampli avec impédance d'entrée d'au moins 1 M. , et de préférence 10 M. , ou plus pour une réponse de pleine fréquence.

Techniques d'enregistrement pour des textures uniques

La vraie magie se produit lorsque vous combinez la bonne surface, point de contact, et la méthode d'excitation. Ci-dessous sont les techniques éprouvées les concepteurs de sons utilisent pour générer des sons distincts.

Exploration des matériaux de surface

Chaque matériau a une empreinte sonore unique. Essayez ceci:

  • Métal: Feuille d'aluminium, fûts en acier, cloches en laiton, tôle, maillons de chaîne. Enregistrer le grattage, le frappe, l'anguille (oui, on peut archer une plaque métallique avec un arc de violoncelle – le micro de contact capture la griffe hantante).
  • Bois: Panneaux en bois massif, contreplaqué, poteaux en bambou, caisses en bois. Enregistrez les taraudages, frottez, sciage (la vibration de la lame à travers le bois), ou enroulez un marbre sur une planche rainurée.
  • Verre: Verres à vin, vitres, béchers de laboratoire. Essayez de frotter les doigts mouillés sur la jante (le verre classique à chants), de casser le verre (encoder le micro sur une vitre et le casser avec un marteau), ou de faire glisser un racleur métallique sur une surface givrée. Pour la sécurité, marquez le verre d'abord avec un coupe-verre pour contrôler le motif de rupture.
  • Plastique: Boucles, tuyaux, enveloppes à bulles, styromousse. Consigner le grincement, la raclure ou le soufflage d'air sur une feuille de plastique étirée. Tensionner les feuilles de plastique avec un cadre produit une membrane de type tambour qui donne des textures évolutives lorsqu'elle est frappée avec un maillet doux.
  • Pierre & béton & #160;: Paviers, rochers, blocs de cylindres. Utilisez différents maillets, ou faites glisser une chaîne lourde à travers la surface. Le micro de contact prend la microstructure de grille de béton qui est perdu dans les enregistrements d'air.
  • Tissus & textiles: Velcro, denim, brosses contre toile. La surface vibre différemment de ce qu'un micro ordinaire entend dans l'air. Par exemple, un micro de contact sur toile capture la fibre stretch et relâche pendant la déchirure.
  • Glace et objets de congélation : Consigner le craquage de la glace carbonique placée sur une plaque métallique ou le craquage de glaçons dans un verre. Le micro de contact met l'accent sur les fractures cristallines fragiles qui sont difficiles à capturer autrement.
  • Liquides dans des contenants: Attachez le micro de contact à l'extérieur d'un pot en verre, d'une bouteille en plastique ou d'un réservoir métallique. Versez de l'eau, secouez le récipient ou frappez le côté pour capturer la résonance interne du fluide et le mouvement des bulles.

Techniques d'excitation

Comment exciter l'objet change la texture de façon spectaculaire:

  • Cartouche et frappe: Utilisez des maillets, des cuillères en bois, des doigts, des tiges métalliques, des maillets mous. La vitesse et le point d'impact varient par rapport au micro.
  • Dégraissage et étirage: Utiliser différents matériaux (fourche en métal, peigne en plastique, spatule en caoutchouc) traînés à travers la surface. Varier la vitesse et la pression pour une gamme de textures rugueuses à lisses.
  • 7.7.7.7.7 Rasage et frottement: Essayez un doigt mouillé, un liège, un tissu rosiné (comme un arc de violon) frotté à travers la surface. Cela produit des textures en évolution soutenues parfaites pour les ambiances. Le Rosin sur une surface métallique crée un ton effilé et soutenu qui peut être piqué et stratifié.
  • Briser et déformer : Monter le micro directement sur le matériau ou sur une surface adjacente (par exemple, un petit bloc en bois) qui capte les vibrations de stress. La libération soudaine d'énergie crée un transitoire avec une teneur harmonique riche.
  • Débit d'air et vibrations d'un haut-parleur: Placez le micro de contact sur un cône subwoofer ou une plaque métallique et donnez-lui une tonalité de test ou un drone de synthèse. Le son qui en résulte est un mélange du signal original et de la résonance de l'objet.
  • Rotation et broyage: Utilisez un moteur électrique portatif (p. ex. un perceur ou un Dremel) avec une pierre de meulage ou une brosse à fil. Appuyez sur le micro de contact contre l'objet en cours de travail, ou fixez le micro à une jambe d'atelier pour saisir la vibration transmise par l'élément de travail.
  • Implosion et succion: Créez un vide à l'intérieur d'un récipient flexible (comme une bouteille en plastique) et relâchez-le. Le micro de contact capture la pop et la ruée vers l'intérieur du matériau.

Placement et tableaux multi-mic

Pour une texture plus tridimensionnelle, utilisez deux micros de contact (ou plus) sur différents points du même objet, enregistrés sur des pistes séparées. Pan ces derniers en stéréo pour créer un sens immersif de l'espace et du mouvement. Vous pouvez également combiner un micro de contact avec un microphone standard : par exemple, micro un morceau de métal ondulé à la fois avec un micro de contact (pour l'impact brut) et un micro de pièce (pour la résonance aérienne). Mélangez-les en post pour un son plus riche et plus réaliste. Lorsque vous utilisez plusieurs micros de contact, soyez conscient de l'annulation de phase; alignez les pistes en éditant si nécessaire.

Un tour utile est de placer un micro sur le centre de l'objet et un autre sur son bord; le centre capture plus bas, tandis que le bord met l'accent sur les harmoniques et les hochets plus élevés.

Applications de conception sonore créative

Les micros de contact ne sont pas seulement des jouets de nouveauté, ils sont des outils prêts à la production pour la conception sonore professionnelle. Voici quelques applications de grande valeur avec des exemples du monde réel.

Textures ambiantes pour le film et le jeu

Créez des textures profondes et dronifiantes en faisant pivoter de grandes plaques métalliques, en frottant du verre avec un liège mouillé ou en faisant glisser une lourde chaîne à travers une grille de drainage en acier. Utilisez le micro de contact pour enregistrer ces actions et ensuite appliquer de fortes réverbérations (ou convolutions avec une IR d'une immense salle de béton) pour les transformer en ambiances énergisantes et spacieuses qui se sentent -basées dans le monde physique.

Percussion non conventionnelle

Pour les objets de la vie quotidienne, les micros de contact sont des bouteilles en plastique, des boîtes en métal, des caisses en bois, produisent des impacts incroyablement aigus et lourds d'attaques, parfaits pour la conception du son. Couchez-les avec des coups de tambour normaux pour ajouter réalisme et poids, ou utilisez-les seuls pour des motifs abstraits de percussion. Essayez de fixer un micro de contact à un ballon et de le faire sauter avec une épingle; le transitoire qui en résulte est immense et peut être utilisé pour les impacts sur les sons d'armes sci-fi.

Foley et Footsteps

Les artistes Foley placent souvent des micros de contact sous des surfaces de sol (béton, gravier, bois dur) pour enregistrer des pas avec des bruits intenses et des détails à haute fréquence. La même technique fonctionne pour les accessoires : attacher un micro de contact à un ouvre-lettres ou à une veste en cuir pour obtenir le subtil rouille et la raclure qui vendent la réalité d'une scène. Dans le studio foley, un micro de contact monté sur une plate-forme en bois sous un plateau de gravier capture à la fois le bruit de surface et la résonance du cadre. Gravité pour donner aux mouvements de combinaison d'espace une sensation tactile, matérielle.

Musique expérimentale et instrumentation

Des compositeurs comme Sofia Vopni et Johann Johannsson ont incorporé des micros de contact sur piano suspendu, sculptures en métal et même sur glace. Vous pouvez amplifier le corps d'un violoncelle ou d'une guitare avec un micro de contact pour un ton brut et granuleux. Ou attacher un micro de contact à un cône d'enceinte et jouer une boucle de tambour à travers lui – le son résultant est une version déformée et mécanique parfaite pour la musique industrielle.

Environnement

Prenez un micro de contact dans la nature : attachez-le à une clôture en bois pour entendre le vent vibrer le bois, ou à un lampadaire en métal pour capter la pluie qui frappe sur sa surface. Ces enregistrements apportent une perspective unique aux paysages sonores de la nature, qui se concentre sur le monde matériel plutôt que sur l'air. Enregistrez le son d'une chaîne métallique oscillant dans le vent, ou la vibration d'un câble de pont pendant le trafic.

Caractère et conception de la création

Les micros de contact sont parfaits pour créer des voix extraterrestres, des mouvements monstrueux ou des créatures mécaniques. Enregistrez le grognement d'une chaîne qui traîne sur du béton, la raclure des griffes sur une surface métallique, ou le hochet interne d'un membre robotisé. Alien franchise célèbre utilisé mics de contact sur le cuir manipulé et les organiques humides pour créer les xénomorph , la respiration et le mouvement des sons.

Enregistrements de micros de contact après le traitement et l'amélioration

Les sons de micro de contact crus peuvent être durs, fins ou boumés. Avec un traitement réfléchi, vous pouvez les transformer en textures polies.

QE et dynamique

  • Filtrage par passe haute : La plupart des micros de contact captent beaucoup de bruits bas de gamme de manipulation ou de vibration de bâtiment. Utilisez un filtre passe-haut autour de 80–120 Hz, selon la source. Pour le matériau percussif, vous pouvez pousser le filtre plus haut (200-300 Hz) pour nettoyer la boue.
  • Filtres à encoches: Les pics résonants peuvent provenir des fréquences naturelles de l'objet. Faites-les apparaître pour éviter la boue. Utilisez un analyseur de spectre (comme Voxengo Span) pour identifier les fréquences problématiques. Les filtres Notch avec Q (0,5–1) étroit travaillent le mieux pour préserver le reste du caractère.
  • Compression: Utilisez une compression modérée pour évacuer la dynamique, en particulier des coups percussifs. Une attaque plus rapide lisse le transitoire initial si nécessaire; une attaque plus lente préserve l'impact tout en contrôlant le corps.
  • Forme transitoire: Utilisez des concepteurs transitoires (comme Waves Transient Shaper ou iZotope Neutron) pour souligner ou dé-accentuer l'attaque. Pour gratter les sons, une attaque plus douce peut les rendre plus continues; pour les impacts, une attaque plus nette ajoute du punch.
  • Saturation et distorsion: Ajoutez la saturation harmonique (p. ex., Decapitator, Saturne) pour faire ressortir les détails et ajouter de la chaleur. La saturation subtile du ruban peut dompter la dureté des éléments piézo pas chers, tandis que la distorsion plus agressive transforme une simple éraflure en une texture criante.

Réverbération et convolution

Pour les ambiances, envoyez le signal mic de contact sec à une réverbération avec une longue décroissance. La réverbération de la convolution avec des réponses impulsionnelles provenant d'espaces uniques (par exemple, une cathédrale, un réservoir en métal, un garage de stationnement) peut transformer une courte éraflure en une texture vaste et évolutive. Pour plus de caractère, essayez d'utiliser un mic de contact pour capturer la réponse impulsionnelle d'un objet physique lui-même : tapez une plaque métallique avec un maillet de percussion tout en en enregistrant le mic de contact (sec) et un mic de pièce pour créer un IR personnalisé qui mélange la résonance de l'objet avec l'espace.

Synthèse granulaire

Des outils comme Granulateur II (Max pour vivre), Quantité (Dégâts sonores), ou Portail des produits Il est parfait pour créer des tampons et des atmosphères extraterrestres à base de texture à partir de sons de source courte. Par exemple, prenez un enregistrement de 2 secondes d'un creak de charnière rouillé, chargez-le dans un moteur granulaire, et laissez les grains se laver l'un l'autre pour produire un drone évolutif de 30 secondes. Ajustez la taille du grain, la densité et la randomisation du pas pour explorer le potentiel caché de texture.

Traitement spectral

Utiliser des processeurs spectraux comme Les données de l'enquête sont disponibles à l'adresse suivante: ou La dynamique spectrale de Melda Par exemple, vous pouvez extraire uniquement les étourdissements de haute fréquence d'un son de graissage et jeter le bas-sommeil, puis le re-synthétiser. Spectral gating peut éliminer le bruit de manipulation sans affecter le matériau désiré. L'outil de « désnuise spectrale » en RX peut nettoyer les vibrations de fond lourdes d'un micro de contact attaché à une structure bruyante.

Résynthèse et extraction tonale

Les enregistrements micro de contact contiennent souvent des fréquences résonantes fortes qui peuvent être extraites comme éléments tonaux. Utilisez un algorithme de détection de pas (comme Melodyne ou Celemony) pour convertir le buzzing d'une plaque métallique vibrante en notes MIDI, puis déclenchez un synthé. équateur ROLI ou Sérum Xfer) pour imprimer le profil spectral du son micro de contact sur une forme d'onde synthétisée. Cette approche est populaire dans le marquage hybride pour le mélange d'éléments organiques et synthétiques.

Coucher avec les Mics Traditionnels

Souvent la méthode la plus efficace est de calquer la piste de mic de contact avec un enregistrement micro conventionnel de la même source. Les deux perspectives (vibrations vs air) se complètent : le mic de contact donne poids et détail, le mic régulier fournit espace et nuance. Mélangez-les au goût. Pour Foley, c'est une pratique standard : un mic de contact sur le sol capture le thoud, tandis qu'un petit mic de condenseur capture le rouille tissu et le mouvement de l'air d'un pas. Le mélange peut être automatisé pour mettre l'accent l'un sur l'autre selon l'angle de tir.

Microphones de contact pour bricolage : un guide rapide

Construire votre propre micro de contact est peu coûteux et vous donne la liberté de façonner son son. Vous aurez besoin:

  • Disque Piezo (20–35 mm, de magasin d'électronique ou recyclé à partir d'un buzzer bon marché)
  • Prise ou connecteur XLR (si un préampli est utilisé) de 3,5 mm à manchette à anneaux (TRS)
  • Câble audio blindé (p. ex., deux conducteurs plus bouclier)
  • Fer à souder et souder
  • Pistolet à colle chaude ou petit boîtier (par exemple, une boîte à bonbons en plastique en forme de cœur)
  • Adhésif de montage en surface (facultatif: ruban de mousse double face)
  1. Souder un court fil au terminal central (positif) de piézos et un autre à la jante extérieure en laiton (négatif/sol). Utilisez un câble mince (p. ex. RG174) pour réduire la rigidité et le bruit de manipulation.
  2. Pour les fils XLR, vers le pivot 2, vers le sol vers le pivot 1, et vers le pivot 3 connecté au bouclier (pour un fonctionnement équilibré).
  3. Enfermez le piézo dans de la colle chaude ou dans un enclos, laissant la surface exposée libre de contacter des sources sonores. Évitez de couvrir tout le disque avec de la colle car il amortit les hautes fréquences.
  4. Ajouter une petite quantité d'adhésif (bande de mousse double face) au fond pour le montage.
  5. En option, ajoutez une résistance à travers les bornes (1 M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-M-

Pour une visite approfondie avec schéma, consultez ce guide des instructibles. Pour une théorie acoustique détaillée, lire Article Sound On Sound , sur les microphones de contact- Oui.

Autres ressources et inspiration

Designer sonore Prébble Tim a un blog fantastique, Des trucs pour la conception sonore, qui comprend de nombreux postes sur des expériences de contact mic— Visitez son site ici. Pour une bibliothèque de sons générés par micro-contact, consultez Un effet sonore (recherche -contacter mic-). Si vous aimez construire votre propre équipement, Atelier PJ Broadbent , Bricolage a des schémas pour les préamplis à haute impédance. Une autre excellente ressource est la Idées sonores bibliothèque, qui comprend plusieurs collections d'enregistrements micro de contact pour un usage commercial.

Conclusion

En contournant l'air et en tapant directement dans la vibration des matériaux, vous pouvez capturer des textures tactiles, viscérales et totalement uniques. Que vous marquiez un film sci-fi, que vous conceviez le son d'un monde fantastique ou que vous ajoutiez de la saleté sonore à une production musicale, le micro de contact est un ajout indispensable à votre boîte à outils. Commencez petit – construisez un micro de 5 $, attachez-le à un morceau de métal en ferraille, et frappez-le avec une cuillère en bois. Vous allez vite apprendre pourquoi tant de concepteurs de sons considèrent le micro de contact comme leur arme secrète.