O Cubase Pro 12 de Steinberg é uma estação de trabalho de áudio digital, conhecida não apenas por seu áudio excepcional e edição MIDI, mas pela sua profunda integração com instrumentos virtuais. Alcançar texturas sintéticas ricas, evoluindo e polidas requer mais do que apenas carregar um plug-in; ele exige um fluxo de trabalho contínuo entre o motor do sintetizador e o conjunto de recursos robustos da DAW. Se você está em camadas de blocos complexos para uma pontuação cinematográfica ou projetar uma linha de baixo forte para uma pista eletrônica, o instrumento VST certo combinado com o roteamento, automação e recursos de sidechaining Cubase pode definir sua assinatura sônica. Cubase Pro 12 o conjunto de características evoluiu para se tornar um hospedeiro ideal para estes poderosos geradores de som. Abaixo está uma exploração de dez instrumentos essenciais VST que se sobressaem na produção de texturas sintéticas exuberantes, com insights específicos sobre como tirar o máximo proveito de cada um dentro do ambiente Cubase Pro 12.

Motores de síntese wavetable & modernos

Os sintetizadores modernos geralmente giram em torno da manipulação wavelable, oferecendo flexibilidade incrível para se transformar entre timbres. Cubase Pro 12 automatização faixas e integração de controlador MIDI fazer esses sintetizadores excepcionalmente poderoso para criar movimento e evoluindo paisagens sonoras.

1. Xfer Registros de soro

O soro tornou-se um padrão da indústria para design de som. Seu oscilador wavel de alta resolução, rack de efeitos embutidos e sistema de modulação visual intuitiva permitem que tudo, desde os condutores digitais intocados até baixos profundos, rattling de tela. A capacidade de importar seu próprio áudio para criar wavelables personalizados abre infinitas possibilidades sônicas, e seu editor wavelable continua a ser um dos mais fluidos do mercado. Este recurso de importação wavel sincroniza diretamente com o áudio de Cubase Piscina, garantindo que os arquivos referenciados são gerenciados de forma limpa dentro da estrutura da pasta do projeto. O excesso de qualidade e diversos tipos de filtro, variando de modelos analógicos a filtros pente e formantes vocais, permitem que o soro gerar tudo, desde almofadas lisas sedosas para leads sedos, texturizadas.

Dica de integração Cubase Pro 12: Os botões de macro global do soro são ideais para os controles rápidos de Cubase. Ao clicar com o botão direito em um parâmetro no soro e selecionar "Aprenda o controle rápido", você pode mapear até oito controles de macro diretamente para o painel inferior do inspetor Cubase. Isso permite que você registre a automação para vários parâmetros simultaneamente sem mergulhar em sub-menus, fazendo ajustes de desempenho e escrita de automação incrivelmente fluido. Local de registo Xfer.

2. Pigmentos de Arturia 4

Os pigmentos representam uma abordagem híbrida moderna, misturando habilmente motores de síntese wavetable, analógico virtual e granular. O seu motor pode produzir texturas incrivelmente ricas e complexas que se sentem densas e vivas. O botão "Spark" adiciona vida harmónica instantânea, e a secção de efeitos abrangentes (incluindo um revérbio e atraso impressionantes) permite polir profissionalmente dentro do próprio plug-in. O seu sequenciador e randomizador potentes tornam-no uma ferramenta fantástica para gerar patches inesperados. A capacidade de misturar wavelables com amostras granulares abre possibilidades únicas de camadas que são difíceis de alcançar com outros instrumentos.

Dica de integração Cubase Pro 12: Pigmentos permite que você roteie suas três fontes sonoras (Analog, Wavetable, Granular/Sample) para separar saídas estéreo. Em Cubase, você pode ativar o modo "Multi-Output" na faixa de instrumentos. Isso permite que você processe cada camada com inserções Cubase distintas - aplicando um EQ específico para a camada analógica, um shimmer reverb para a camada granular, e compressão sidechain apenas para o baixo wavel. Este nível de flexibilidade de roteamento de áudio é onde Cubase realmente brilha para sintetizadores híbridos. Sítio oficial da Arturia fornece tutoriais em vídeo e pacotes de expansão para designers de som.

3. Matt Tytel Vital

Vital tem perturbado o mercado oferecendo um sintetizador wavel profissional com uma generosa camada livre. Suas capacidades de deformação espectral, modulação avançada (incluindo modulação de taxa de áudio para a síntese FM e AM), e UI vibrante e moderna torná-lo um must-have. Ele rivaliza com a capacidade de Serum, oferecendo um caráter sônico único, particularmente em seus modos de filtro "espectrais". A capacidade de importar wavetables personalizados e uma comunidade próspera de designers predefinidos significa que a biblioteca de sons disponíveis para Vital é extensa e em constante crescimento.

Dica de integração Cubase Pro 12: A extensa matriz de modulação da Vital é um candidato perfeito para o Mapeamento do Controlador MIDI de Cubase. Usando o sistema MIDI Remote atualizado do Cubase 12, você pode mapear botões físicos em seu controlador para parâmetros de Vital com profundidade incrível. Use as Predefinições de Faixa de Cubase para salvar seus patches vitais favoritos, juntamente com mapeamentos específicos do controlador MIDI, garantindo que sua configuração perfeita seja imediatamente reconhecível para projetos futuros. sítio Web oficial.

4. Instrumentos nativos Massivo X

Como sucessor do lendário Massive, Massive X é um instrumento ondulante complexo com um caráter distintamente moderno e agressivo. Seus osciladores ondulantes duplos, extenso roteamento de modulação (incluindo seus componentes exclusivos Performer e Voicing), e filtros analógicos-modelos fornecem imensa profundidade para criar paisagens sonoras verdadeiramente em evolução e ricas. Ele se destaca em sons de baixo e leads complexos que requerem controle harmônico preciso. A matriz de roteamento é mais complexa do que seu antecessor, recompensando aqueles que gastam tempo aprendendo sua arquitetura.

Dica de integração Cubase Pro 12: Os componentes de grande desempenho e voz do X geram formas complexas de modulação que podem ser difíceis de programar. Em Cubase, você pode capturar esses movimentos gravando a automação dos controles macro do Massive X. Use versões de trilha de Cubase para experimentar diferentes tomadas de automação, permitindo que você não-destrutivamente teste arranjos diferentes drasticamente de sua parte de sintetização dentro da mesma estrutura do projeto. Este é um fluxo de trabalho poderoso para sessões de design de som.

5. Revelar o som

Spire é um sintetizador virtual versátil de alta qualidade que se destaca em leads melódicos, plumas e almofadas de elevação. Sua arquitetura de modulação flexível e osciladores ricos e claros torná-lo um favorito na música eletrônica, particularmente para gêneros como Trance e casa. É particularmente adepto de criar "aire" e "espacioso" frequências de topo que cortam através de uma mistura densa sem ser duro. Os efeitos embutidos, de reverber para distorção, são de alta qualidade e complementar o motor de som do núcleo bem.

Dica de integração Cubase Pro 12: O arpeggiator de Spire sincroniza perfeitamente com o tempo de Cubase. Para construir sobre isso, rota saída de Spire para um canal de grupo em Cubase. Inserir estoque de Cubase MorphFilter ou StepFilter neste grupo. Você pode então ativar filtros varredores ou efeitos de gating rítmicos em sincronia com o seu tempo de projeto, adicionando movimento espontâneo para Arpeggios já animada Spire sem taxar recursos de CPU do plug-in.

Personagem analógica e Vintage

Enquanto sintetizadores digitais oferecem precisão, a modelagem analógica fornece uma saturação orgânica rica e profundidade que é altamente procurada para almofadas, baixos e leads. Estes plug-ins se sobressaem na criação de sons "gordura" que se sentam lindamente em uma mistura, muitas vezes dependendo de imperfeições modeladas e derivação de componentes para criar um tom vivo e respiratório.

6. u- he Diva

A Diva é o padrão ouro para emulação analógica. Os seus filtros de "reference zero- atraso" e osciladores meticulosamente modelados a partir de sintetizadores clássicos (como o Moog, Júpiter e CS- 80) proporcionam um calor e presença incomparáveis. O som "Diva" é frequentemente descrito como "vivo" devido às imperfeições sutis e deriva nos seus componentes. A capacidade de misturar e combinar os módulos de filtro e oscilador de diferentes desenhos clássicos permite instrumentos híbridos únicos que seriam impossíveis no mundo do hardware. Uma lista completa das suas arquitecturas modeladas está disponível no u-he website.

Dica de integração Cubase Pro 12: A característica ASIO Guard do Cubase Pro 12 é essencial aqui. Ao aumentar o nível ASIO Guard na configuração do Studio > Audio System, você pode reduzir significativamente a carga de processamento em tempo real em sua CPU. Para patches complexos, utilize o botão Freeze Track na faixa do instrumento. Se você precisar fazer alterações, o Discorte Track de Cubase restaura instantaneamente o plug-in para o seu último estado, permitindo um equilíbrio perfeito entre som analógico rico e desempenho do sistema.

7. Togu linha de áudio TAL-U-No-LX

Este plug-in capta perfeitamente a magia do Roland Juno-60. Sua arquitetura simples – um único oscilador DCO com um sub-oscilador e um filtro passa-baixo ressonante – acredita na sua incrível capacidade de criar almofadas exuberantes e grossas. O efeito de refrão embutido é lendário, proporcionando uma largura estéreo profunda e giratória que é imediatamente reconhecível e um grampo de 80 e moderno sonho-pop. A interface é maravilhosamente simples, encorajando ajustes imediatos e performance.

Dica de integração Cubase Pro 12: Cubase se destaca em camadas. Criar um rack de instrumentos multi-timbral com duas instâncias de TAL-U-No-LX em diferentes canais MIDI. Ligeiramente destune uma instância e os pan-em frente. Rota tanto para um canal de grupo em Cubase e adicionar o Quadrafuzz v2 ou um plug-in de saturação de fita suave. Esta técnica de empilhamento clássico "superpad", gerenciado inteiramente dentro misturador de Cubase, cria uma textura incrivelmente ampla e harmônicamente rica que preenche uma mistura lindamente.

8. LennarDigital Sylentth1

O Sylenth1 é um cavalo de trabalho de longa data, valorizado pela sua eficiência de CPU sem paralelo e pelo seu som brilhante e energético. Os seus quatro osciladores e filtros duplos são simples, mas altamente musicais. É o objectivo para as pistas de transe, acordes de casa e qualquer género que exija linhas sintéticas nítidas e nítidas. O som é limpo e nítido, com um brilho de topo distinto que muitos produtores adoram. A sua eficiência permite que dezenas de instâncias executem num único projecto.

Dica de integração Cubase Pro 12: Os controles "Retro" e "Unison" de Sylenth1 são ótimos para adicionar espessura de estilo analógico. Dentro de Cubase, use a seção de inspetores MIDI Modificadores para adicionar velocidade aleatória ou ligeiras flutuações de tempo às suas partes MIDI. Isto humaniza a perfeição rígida do sintetizador digital, criando uma "riqueza" mais orgânica. Use Sylenth1 como um instrumento multi-timbral, carregando-o em uma faixa MIDI e roteando suas 4 partes para separar canais de áudio em conexões VST de Cubase para processamento independente.

Estações de trabalho, Romplers & Universos Sonic

Às vezes, você precisa de uma vasta biblioteca de sons instantaneamente inspiradores que já estão polidos e em camadas. Estes sintetizadores são projetados para ser ferramentas completas de pontuação ou produção, oferecendo uma imensa palete de complexos, multi-camadas predefinições que servem como um bloco de lançamento para a criatividade.

9. Onisfério de Espectro 2.

Omnisphere é o rei incontestável das bibliotecas de som. O seu motor de síntese combina a síntese granular, ondulante, FM e baseada em amostras. O resultado é um vasto universo de sons, desde texturas orgânicas e visitas cinematográficas a almofadas de sintetizadores em evolução e leads agressivos. A sua famosa funcionalidade de integração de hardware permite- lhe usar qualquer sintetizador de hardware como controlador em tempo real para os seus parâmetros, ultrapassando a lacuna entre os fluxos de trabalho de software e hardware. A biblioteca de som é curadoria por designers de som de topo e abrange praticamente todos os géneros e humor.

Dica de integração Cubase Pro 12: Omnisphere responde lindamente ao MIDI CC. Em Cubase, abra o Remoto Genérico ou o Gerenciador Remoto MIDI atualizado para mapear os controles de hardware do seu teclado ou controlador diretamente para os parâmetros Sound Match, Modulation Wheel e Effect da Omnisphere. Salvar este mapeamento como um Preset de Faixa Cubase significa que você pode carregar instantaneamente Omnisphere com seu mapeamento personalizado do controlador aplicado, transformando um instrumento de software complexo em uma experiência tátil e jogável.

10. Nexo de reFX 4

O Nexus é o sintetizador final de "gratificação instantânea". Embora muitas vezes rompler, sua biblioteca expansiva de expansões cobre todos os gêneros musicais modernos. É particularmente forte no fornecimento de leads, princípios e camadas atmosféricas que requerem ajustes mínimos. O novo sequenciador interno e arpeggiator na versão 4 adiciona profundidade significativa, permitindo que padrões rítmicos complexos sejam gerados diretamente do plug-in, tornando-o mais do que apenas um reprodutor predefinido.

Dica de integração Cubase Pro 12: Nexus integra-se excepcionalmente bem com o Chord Track e Chord Pads de Cubase. Ao carregar um patch Nexus e atribui-lo a uma faixa de instrumentos Cubase, você pode desencadear progressões de acordes complexas em tempo real usando o Chord Pads. Isto é incrivelmente poderoso para gerar camas harmônicas ricas e almofadas de sintetizador complexos rapidamente, especialmente quando escrever pontuações ou melodias de linha superior. Gravar a saída MIDI da Chord Track permite editar o voiceing e o timing diretamente no Editor de Chaves para o controle final.

Juntando tudo em Cubase Pro 12

Selecionar o plug-in VST certo para sons ricos em sintetizadores é uma jornada pessoal que depende do seu fluxo de trabalho e objetivos sônicos. Um conjunto de ferramentas bem arredondados pode incluir um ou dois sintetizadores wavetable como o soro ou Vital, uma emulação analógica quente como Diva ou TAL-U-No-LX, e um behemoth design de som como Omnisphere. Cubase Pro 12 serve como o anfitrião perfeito para esta mistura eclética, oferecendo ferramentas para gerenciar carga de CPU, rota áudio criativamente, e automatizar todos os parâmetros.

Lembre-se de aproveitar as ferramentas nativas da DAW para amarrar esses instrumentos. Use o MixConsole para precisamente EQ e comprimir seus sintetizadores, a Sala de Controle para referenciação precisa, e a funcionalidade de exportação de áudio mixdown para saltar sem costura de camadas complexas. O verdadeiro poder de uma DAW moderna não é apenas nos instrumentos que ele hospeda, mas em como ele permite que eles interajam. Experimente com Cubases sidechaining para criar efeitos de bombeamento rítmicos, use seu reverb convolution para colocar sons de synth díspares no mesmo espaço virtual, e nunca subestime o poder de uma curva de automação bem colocada para trazer um patch estático para a vida. A jornada para exuberante, sons de synth ricos é uma experiência contínua, e Cubase Pro 12, emparecido com estes dez instrumentos requintados VST, fornece um playground ilimitado para a sua produção musical.